ผู้เขียน: lalika69_admin

Assassin’s Creed Syndicate จุดเริ่มต้นตัวละครคู่

เกม Assassin’s Creed มีมากมาย แต่มีเพียงไม่กี่เกมที่มีความสำคัญต่อการทำความเข้าใจวิวัฒนาการของซีรีส์ หนึ่งในนั้นคือ Assassin’s Creed Syndicate ซึ่งวางจำหน่ายเมื่อวันที่ 23 ตุลาคม 2015 สำหรับ PC, PlayStation 4 และ Xbox One นอกเหนือจากการแก้ไขข้อผิดพลาดหลังจาก Assassin’s Creed Unity ในปี 2014 แล้ว สิ่งที่ Ubisoft พยายามแก้ไขอย่างเปิดเผยในวิดีโอเปิดตัว Syndicate คือภาคนี้เป็นจุดเริ่มต้นของสิ่งที่กลายเป็นองค์ประกอบหลักของแฟรนไชส์และเกมแอ็กชันผจญภัยในวงกว้าง นั่นคือความสามารถในการเล่นเป็นตัวละครหลักสองตัวที่มีพัฒนาการเต็มที่

ในหลากหลายประเภทเกม ผู้เล่นสามารถสวมบทบาทเป็นตัวละครได้หลายตัว แต่ไม่ใช่ทุกการนำไปใช้จะเท่าเทียมกัน และสำหรับแฟรนไชส์ การใช้งานนี้ได้พัฒนาไปตามกาลเวลา เกมยิงอย่าง Halo ได้พัฒนาจากการให้ผู้เล่นคนที่สองเป็น Master Chief คนที่สอง ไปเป็นการให้พวกเขาเป็น Arbiter หรือ Spartan คนอื่น ๆ จากเนื้อเรื่องหลักของซีรีส์ ขึ้นอยู่กับเกม ในขณะที่ Grand Theft Auto V ของ Rockstar (และภาคต่อที่กำลังจะมาถึง) มีตัวละครหลักที่สามารถเล่นได้ซึ่งเปิดตัวเมื่อเวลาผ่านไป ในขณะที่เกม Red Dead Redemption แนะนำตัวละครที่สองในช่วงท้ายของเรื่องราวและนำหน้าด้วยการเสียชีวิตอย่างชัดเจนของตัวละครหลักที่ระบุไว้

เมื่อเกมเปลี่ยนไปเป็นมุมมองอื่น มันสามารถแนะนำกลไกใหม่ ๆ (ดู Ratchet & Clank) สร้างความรู้สึกใหม่ของความเปราะบางหรือพลัง (The Last of Us) หรือเพียงแค่นำเสนอมุมมองอื่นในเรื่องราว (Metal Gear Solid 2)

ในตัวอย่างข้างต้นและอีกมากมายที่ไม่ได้กล่าวถึง นักพัฒนาถือว่าการมีตัวละครหลักอีกตัวเป็นเรื่องใหญ่ เมื่อพูดถึง Assassin’s Creed Syndicate สถานะนั้นอยู่นอกเหนือการควบคุมของเกม Evie Frye คือตัวละครหญิงนำคนที่สามของซีรีส์ รองจาก Aveline de Grandpré จาก Assassin’s Creed 3: Liberation และ Shao Jun จาก Assassin’s Creed Chronicles: China แต่เมื่อพูดถึงเกมหลัก Evie เป็นผู้หญิงคนแรก ซึ่งมีความสำคัญมากในตอนนั้น Unity ขาดผู้หญิงที่สามารถเล่นได้อย่างเห็นได้ชัด เพราะ Alex Amancio ผู้กำกับฝ่ายสร้างสรรค์กล่าวว่า การทำให้พวกเธอสามารถเล่นได้จะต้องใช้ความพยายามเป็นพิเศษ

ข้อถกเถียงนั้นครอบงำ Evie ควบคู่ไปกับความกังวลว่าเธอจะได้รับการจัดการอย่างไรใน Syndicate การตลาดส่วนใหญ่และหน้าปกเกมอาจลดความสำคัญของเธอลงเมื่อเทียบกับ Jacob พี่ชายฝาแฝดของเธอ แต่จากกระแสตอบรับเชิงบวกโดยรวมของทั้งคู่ เธอโดดเด่นกว่า และการแสดงของเธอได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล DICE ในปี 2016 ด้วย

จากความนิยมนั้น Ubisoft เริ่มยอมรับความหลากหลาย โดยให้ผู้เล่นปรับแต่งเพศ เชื้อชาติ หรือทั้งสองอย่างในชื่อเรื่องต่าง ๆ เช่น Far Cry 5 และ 6 และ Immortals: Fenyx Rising โดยตัวละครหลักจะใช้ชื่อหรือตำแหน่งที่เป็นกลางทางเพศ เช่น “Deputy” เมื่อพูดถึง Assassin’s Creed Odyssey ในปี 2018 ให้ผู้เล่นเลือกระหว่าง Alexios และ Kassandra ในขณะที่ Valhalla ในปี 2020 มี Eivor Varinsdottir ไวกิ้งที่กลายเป็นนักฆ่าในเวอร์ชันชายหรือหญิง ซึ่งพวกเขาสามารถสลับไปมาระหว่างกันได้ตลอดเวลา หรือปล่อยให้เกมกำหนดในช่วงเวลาที่เฉพาะเจาะจง

ในขณะที่การสลับเพศของ Eivor มีความซับซ้อนจากแนวทางของ Valhalla ที่มีต่อเทพปกรณัมนอร์ส ทั้งมันและ Odyssey ถือว่าผู้หญิงของตนเป็นตัวละครหลักตามเนื้อเรื่องหลักของแฟรนไชส์ ไม่ใช่เรื่องบังเอิญทั้งหมด รายงานปี 2020 เปิดเผยว่า Kassandra เดิมทีเป็นตัวละครหลักเพียงคนเดียวของ Odyssey ก่อนที่ Alexios จะถูกทำให้เล่นได้เช่นกัน ซึ่งเป็นการตัดสินใจที่ทำขึ้นโดยอิงจากสมมติฐานที่ไม่ถูกต้องว่าเกมที่นำแสดงโดยผู้หญิงเพียงคนเดียวจะไม่สามารถขายได้ ในรายงานเดียวกันนั้น เราได้เรียนรู้ว่า Syndicate เดิมทีมีการแบ่งบทบาทระหว่าง Evie และ Jacob ที่เท่าเทียมกันมากขึ้น และ Assassin’s Creed Origins ในปี 2017 จะฆ่าตัวละครหลัก Bayek และเปลี่ยนมุมมองไปยัง Aya ภรรยาที่ห่างเหินของเขา

ในการทำงานภายใต้ข้อจำกัดของการจัดการที่เป็นพิษของ Ubisoft ในขณะนั้น นักพัฒนา Creed ได้สร้างเทรนด์ที่ช่วยกำหนดชื่อปัจจุบัน หากพวกเขาไม่ได้ทำเช่นนั้น Assassin’s Creed Shadows ในปี 2025 อาจไม่มีตัวละครนำสองคน Naoe และ Yasuke หรืออย่างน้อยก็ไม่เป็นอย่างที่เป็นอยู่ในปัจจุบัน เกมนั้นนำเสนอการเปลี่ยนแปลงที่โดดเด่นในแนวทางนี้โดยอิงจาก Yasuke จากบุคคลในโลกแห่งความเป็นจริง และตอนนี้เรารู้แล้วว่าเกมในอนาคตจะตั้งอยู่ในยุโรปในศตวรรษที่ 16 และชื่อที่ถูกยกเลิกไปแล้วจะอยู่ในช่วงสงครามกลางเมือง เป็นไปได้ว่าทั้งสองโครงการหรือโครงการในอนาคตจะทดลองกับสิ่งนี้ต่อไป

ควบคู่ไปกับ Assassin’s Creed Syndicate เกม AAA จำนวนมากขึ้นเริ่มกลายเป็นเกมที่ใช้สองมือ และหลายเกมได้ทำให้สิ่งนั้นเป็นจุดขายที่เฉพาะเจาะจง เช่นเดียวกับเกม Far Cry ที่กล่าวถึงข้างต้น ชื่อเรื่องต่าง ๆ เช่น Mass Effect Andromeda และ Fallout 4 ถือว่าตัวละครหลักสองตัวของตนเป็นสิ่งที่ใช้แทนกันได้ โดยมีความแตกต่างกันหลัก ๆ ที่เพศและนักพากย์

แต่มีการเน้นที่เพิ่มขึ้นในการให้เหตุผลเชิงบรรยายสำหรับการมีตัวละครหลักหลายตัว บางครั้ง เหตุผลก็อยู่ตรงหน้าแล้ว เช่น วิธีที่เกม Spider-Man สร้าง Miles Morales ขึ้นมาอย่างเป็นธรรมชาติในภาคก่อนหน้านี้ เพื่อให้เขามาถึงอย่างเต็มรูปแบบใน Marvel’s Spider-Man 2 ในฐานะผู้นำร่วมในการติดตั้งในอนาคตที่เป็นไปได้ บางครั้ง ความสำคัญของตัวละครที่สองจะค่อย ๆ เปิดเผยออกมา เช่นเดียวกับที่ The Last of Us Part II ทำกับ Abby หรือวิธีที่ Clair Obscur: Expedition 33 วนเวียนผ่านมุมมองที่เฉพาะเจาะจงสามมุมมอง ได้แก่ Gustave, Verso และ Maelle น้องสาวของทั้งสองคน เมื่อผู้สำรวจค้นพบสถานที่ของตนในโลก

ในกรณีเหล่านี้ สิ่งที่ตัวละครเอกคนที่สอง (หรือสาม) มีส่วนร่วมในเรื่องราวมีความสำคัญมากพอ ๆ หรือมากกว่าเวลาเล่นของพวกเขาเมื่อเทียบกับผู้ที่ถูกวางให้เป็น “หลัก” จนถึงจุดนั้น ซึ่งเป็นสิ่งที่นักพัฒนารับทราบและรู้วิธีใช้ประโยชน์ Expedition ทำได้ดีมากในการแสดงลักษณะของ Gustave การเสียชีวิตของเขาในตอนท้ายขององก์ที่ 1 ทำให้ผู้เล่นน้ำตาไหล (การให้ Charlie Cox นักแสดงจาก Daredevil ให้เสียงก็ช่วยได้) ในเชิงบรรยายและต่อผู้เล่น การขาดหายไปของเขาครอบงำส่วนที่เหลือของเกม แม้ว่าเวลาเล่นของเขาจะน้อยมากเมื่อเทียบกับภาพรวม บ่อยครั้งที่ตัวละครอย่างเขาทำหน้าที่เป็นอาหารเรียกน้ำย่อยก่อนอาหารจานหลักของการได้เห็นพวกเขาโต้ตอบกับคนร่วมสมัยและอาจก้าวลงเพื่อให้ตัวละครที่สองก้าวขึ้น บางทีอาจถึงขั้นเข้าควบคุมไปข้างหน้า แม้แต่ในเกมที่ตัวละครที่สองลงเอยด้วยการได้รับการบริการที่ไม่ดีนัก เช่น Arbiter ในเกม Halo พวกเขาก็ยังมีแนวโน้มที่จะลงเอยด้วยการมีแฟน ๆ เมื่อทุกอย่างสิ้นสุดลง

แตกต่างจากรูปแบบที่คุ้นเคยอื่น ๆ ในช่วงทศวรรษที่ผ่านมา เช่น เกมจังหวะ หรือ Battle Royale ไม่มีความเสี่ยงที่แท้จริงที่เกมสองมือจะหมดความนิยมในเร็ว ๆ นี้ มันเป็นกลไกที่ดีที่ไม่ล่วงล้ำหรือไม่ทรยศต่อหลักการพื้นฐาน เช่นเดียวกับที่ Co-op สามารถเป็นได้ และผู้เล่นดูเหมือนจะชอบแนวคิดในการเปลี่ยนไปมาระหว่างตัวละครหลายตัว โดยทั่วไป บางเกมจะไม่เป็นอย่างที่มันเป็นหากไม่มีมัน และดังที่ Assassin’s Creed ได้แสดงให้เห็นแล้ว มันสามารถช่วยให้ซีรีส์ดำเนินต่อไปได้อีกเล็กน้อย

Assassin’s Creed Syndicate จุดเริ่มต้นตัวละครคู่

ทำไม Assassin’s Creed Syndicate ถึงสำคัญ?

Assassin’s Creed Syndicate เป็นมากกว่าเกม เป็นจุดเปลี่ยนที่ทำให้เราได้เห็นพัฒนาการของเกมที่มีตัวละครคู่มากขึ้นในปัจจุบัน

เกมนี้แสดงให้เห็นว่าการมีตัวละครหลักสองตัวสามารถเพิ่มมิติใหม่ให้กับเรื่องราวและสร้างประสบการณ์ที่น่าสนใจยิ่งขึ้นได้อย่างไร

Assassin’s Creed Syndicate ได้วางรากฐานสำหรับเกมในอนาคตที่มีตัวละครคู่ ไม่ว่าจะเป็น Assassin’s Creed Shadows หรือเกมอื่น ๆ ที่กำลังจะมาถึง

การมีตัวละครคู่ในเกมไม่ได้เป็นเพียงแค่ลูกเล่น แต่เป็นกลไกที่สามารถปรับปรุงเรื่องราวและมอบประสบการณ์การเล่นเกมที่หลากหลายและน่าดึงดูดยิ่งขึ้น

Assassin’s Creed Syndicate ได้พิสูจน์แล้วว่าการมีตัวละครคู่สามารถเป็นจุดแข็งของเกมได้ หากได้รับการพัฒนาและนำเสนออย่างเหมาะสม

อนาคตของเกมที่มีตัวละครคู่ดูสดใส และเราคาดว่าจะได้เห็นเกมที่น่าสนใจยิ่งขึ้นในอนาคต

ที่มา – ‘Assassin’s Creed Syndicate’ Helped the Rise of Dual Protagonists

Gen V ซีซั่น 2: 5 จุดเด่น 5 จุดด้อย

หลังจากไตร่ตรองถึงบทสรุปของ The Boys ซีซั่น 4 ถึงทีที่เราจะหันกลับมามองซีรีส์สปินออฟที่ทั้งดีและอาจจะดีกว่าอย่างน่าประหลาดใจ อย่าง Gen V

ซีซั่น 2 มีหลายอย่างให้สานต่อ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อพิจารณาจากตอนจบของซีซั่นแรกที่ทิ้งท้ายไว้ได้อย่างน่าติดตาม: Homelander เข้ามาทำลายความสนุก และ Billy Butcher ไล่ล่าไวรัสฆ่าซูเปอร์ฮีโร่ แม้ว่าซีรีส์จะยังคงองค์ประกอบบางอย่างที่แฟนๆ ชื่นชอบและชื่นชมมากกว่าซีรีส์รุ่นพี่ แต่ซีซั่น 2 ก็แสดงให้เห็นถึงสัญญาณของความเบื่อหน่าย ซึ่งบ่งบอกว่าซีรีส์ที่ขึ้นชื่อเรื่องการล้อเลียนการจัดการแฟรนไชส์ซูเปอร์ฮีโร่อื่นๆ และตารางการออกอากาศที่ล้นทะลักของพวกเขานั้น ไม่สามารถลอกเลียนแบบได้โดยการเลียนแบบ

Io9 2025 Spoiler

เมื่อนักแสดง Chance Pedromo เสียชีวิต แฟนๆ หลายคนตั้งคำถามว่า Gen V จะจัดการกับตัวละคร Andre Anderson อย่างไร แทนที่จะเปลี่ยนนักแสดง ผู้จัดได้เลือกที่จะให้เกียรติ Pedromo โดยการรวมการเสียสละนอกจอของตัวละครของเขาเข้ากับโครงเรื่อง ทำให้มันเป็นแรงผลักดันเบื้องหลังกลุ่มตัวละคร แม้ว่าแนวทางนี้อาจจะดูงุ่มง่าม แต่สุดท้ายมันก็นำไปสู่เรื่องราวที่แข็งแกร่งขึ้น

ไม่เพียงแต่จะคล้ายกับแนวทางของ Ryan Coogler ในการจัดการกับการเสียชีวิตของ Chadwick Boseman ใน Black Panther 2 เท่านั้น แต่ยังเน้นย้ำถึงจุดบอดที่เห็นได้ชัดในตำนานที่ใช้ร่วมกันของทั้ง The Boys และ Gen V: แม้ว่าจะมีสิ่งมีชีวิตที่เหนือมนุษย์และการเพิ่มขึ้นของลัทธิฟาสซิสต์ การเหยียดเชื้อชาติยังคงอยู่ และการมีพลังพิเศษไม่ได้ยกเว้นใครจากการถูกมองว่าเป็นสิ่งที่ใช้แล้วทิ้งโดยผู้มีอำนาจ

มันเป็นเส้นที่ละเอียดอ่อนในการเดิน แต่รายการก็ประสบความสำเร็จในการแสดงให้เห็นว่าอำนาจที่ Vought นั้นไม่แตกต่างจากระบอบฟาสซิสต์อื่นๆ Andre ทำหน้าที่เป็นตัวกระตุ้นที่สำคัญตลอดทั้งฤดูกาล โดยมีตัวละครสวมเสื้อฮู้ดของเขาและเตือนคนอื่นๆ ถึงแสงสว่างของเขา กลายเป็นจุดสูงสุดที่เจ็บปวดในฤดูกาลที่น่าเบื่อ

การเป็นครูใหญ่คนใหม่ที่ God U โดยเฉพาะอย่างยิ่งท่ามกลางภัยคุกคามที่กำลังจะเกิดขึ้นของ Homelander จำเป็นต้องมีบุคลิกที่แข็งแกร่งเพื่อเทียบเคียงกับภัยคุกคามของชายเด็กที่ไม่มั่นคงและมีพลังมากเกินไปคนนั้น การคัดเลือก Hamish Linklater ให้เป็น Cipher ใน Gen V เป็นการตัดสินใจที่น่าทึ่ง ในแง่ของการอ้างอิงถึงความเป็นจริง มันสมเหตุสมผลอย่างยิ่งที่จะให้ Linklater รับบทนี้ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อพิจารณาจากการรับบท Batman ที่เงียบขรึมแต่มีเสน่ห์ของเขาเมื่อเร็วๆ นี้ใน Batman: Caped Crusader ซึ่งผสมผสานเข้ากับตำนานของตัวละครได้อย่างชาญฉลาด และแฟนๆ ของ Midnight Mass ก็รู้ว่าเขามีพลังที่จะโน้มน้าวใครก็ได้ในทุกสิ่งด้วยคำพูดของเขา ไม่ว่ามันจะยาวแค่ไหนก็ตาม เขามีพรสวรรค์ในการใช้คำพูดจริงๆ

ในซีซั่นนี้ของ Gen V การแสดงของ Linklater ในบท Cipher ทำหน้าที่เป็นตัวกระตุ้นคุณภาพของรายการ พร้อมทั้งหมุนปุ่มไปที่ 11 ในระดับของวายร้ายที่คุณไม่ต้องการยุ่งด้วยในจักรวาล The Boys การแสดงที่น่าขนลุกของเขาผสมผสานองค์ประกอบของ Kilgrave จาก Jessica Jones เข้ากับอารมณ์ขันและคำพูดติดตลกของ Gen V ที่หนักหน่วงเกินไป ทำให้ทุกฉากที่เขาปรากฏตัวโดดเด่นและขโมยช่วงเวลาสำคัญ น่าเสียดายที่รายการดึงโมเมนตัมบางส่วนออกจากตัวละครของเขาไปสู่ตอนจบ เราจะพูดถึงเรื่องนั้นในภายหลัง

Emma มีช่วงเวลาที่ยากลำบากเมื่อฤดูกาลที่แล้ว พลังของเธอในการเติบโตและหดตัวเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับความผิดปกติของร่างกายของเธอ และท้ายที่สุดเธอก็กลายเป็นเป้าหมายของเรื่องตลกสำหรับทุกคนในมหาวิทยาลัย ในขณะที่เธอกำลังทำภารกิจของตัวเอง กลุ่มที่เหลือก็ทำในสิ่งที่พวกเขาทำ โดยมาบรรจบกันเป็นครั้งคราว นั่นหมายความว่า Emma ได้รับการพัฒนาตัวละครที่จำเป็นมากเพื่อแก้ไขปัญหาที่อยู่ในห้อง: พลังของเธอ ตัวกระตุ้นที่เป็นอันตราย และวิธีการพยายามเอาชนะพวกมัน ในรายการที่เกี่ยวกับช่วงเวลาที่น่าขยะแขยงทั้งหมด เป็นเรื่องดีที่ได้เห็นสิ่งนี้ได้รับการจัดการด้วยวุฒิภาวะในระดับหนึ่งและด้วยความชำนาญ แม้ว่าการเล่นตลกของเธอในฤดูกาลนี้จะไม่บ้าคลั่งน้อยกว่าฤดูกาลที่แล้วก็ตาม ขอสิ่งนี้เพิ่ม และเรื่องราวความรักสามเส้าที่ไม่ไปไหนมาไหนเร็วๆ นั้นให้น้อยลงด้วย

ด้วยการล้อเลียนภูมิทัศน์ทางการเมืองของเราที่ขยายตัวตลอดเวลา ซึ่ง The Boys เป็นตัวแทนนั้น เป็นเรื่องที่น่ายินดีที่ได้เห็นผลกระทบและผลที่ตามมาจากระดับพื้นดิน นี่เป็นหนึ่งในคุณสมบัติที่ทำให้ซีซั่นแรกของ Gen V เป็นเพื่อนร่วมทางที่น่ายินดีของ The Boys Gen V ไม่ได้ถูกผูกมัดด้วยเนื้อหาต้นฉบับ ทำให้มีอิสระมากขึ้นในการสำรวจธีมต่างๆ โดยไม่ถูกจำกัดอยู่ในการพัฒนาโครงเรื่องที่ใจร้ายตามแบบฉบับของ The Boys ซึ่งมักจะสรุปได้ว่ามีคนเป็นสัตว์ประหลาดทางเพศ และผู้ชมต้องดูรายละเอียดที่ละเอียดถี่ถ้วน

Gen V รู้สึกไตร่ตรองถึงทิศทางของมันมากกว่า ดึงหัวใจของคุณและมีส่วนร่วมกับจิตใจของคุณ แทนที่จะพึ่งพาหมัดเด็ดที่น่าขยะแขยงที่คุณต้องเตรียมใจรับ เพราะคุณ รู้ ว่ามันกำลังจะมา แม้ว่า The Boys มักจะดึงความคล้ายคลึงทางการเมืองโดยตรงซึ่งบางครั้งก็รู้สึกเหมือนเป็นภาพร่าง Saturday Night Live ที่ถูกทิ้งขว้าง Gen V นำเสนอมุมมองที่ตลกขบขันมากขึ้นเกี่ยวกับผลกระทบของการปกครองแบบฟาสซิสต์อย่างเปิดเผยของ Homelander และผลกระทบต่อ นักเรียนที่ God U การสำรวจพลวัตของอำนาจระหว่างนักเรียนที่มีพลังพิเศษและไม่มีพลังพิเศษ ควบคู่ไปกับการโฆษณาชวนเชื่อที่เผยแพร่ออนไลน์และในมหาวิทยาลัย ได้เพิ่มมิติที่น่าสนใจให้กับสิ่งที่อาจเป็นทิศทางที่ตื้นเขินสำหรับฤดูกาล

เราไม่ได้ทำจากหิน! ความสัมพันธ์ที่กำลังเบ่งบานนี้ช่างน่ารักเหลือเกิน การได้เห็นพวกเขาจากพันธมิตรที่ไม่เต็มใจและไม่เป็นทางการ ไปจนถึงคู่หูที่ใกล้ชิด (และแฟนเก่า) เป็นเรื่องเบาใจที่ได้เห็นในรายการ นอกจากนี้ การได้เห็นความผูกพันของพวกเขาเติบโตขึ้น แม้ว่าพวกเขาจะถูกวางตัวต่อกันในการต่อสู้ด้วยพลังพิเศษที่ได้รับการอนุมัติจากโรงเรียน โดยมีการคุกคามเล็กๆ น้อยๆ ทั้งหมด (และการคุกคามที่ก้าวร้าว) ถาโถมเข้าใส่พวกเขาเพราะสิ่งที่พวกเขาเป็น มันก็เป็นเรื่องที่ดี เราชอบความอ่อนโยนที่ Jaz Sinclair, London Thor และ Derek Luh นำมาสู่ตัวละครเหล่านี้ และรอคอยจินตนาการแก้ไขที่ถูกเขียนขึ้นอย่างไม่ต้องสงสัยในขณะที่เราพูดคุยกัน

มันเป็นสัญญาณที่ไม่ดีอย่างยิ่งสำหรับรายการซูเปอร์ฮีโร่ เมื่อคุณสามารถมองไปทางอื่นเพื่อไปยุ่งกับโทรศัพท์ของคุณอย่างสบายใจเมื่อใดก็ตามที่มีการต่อสู้แบบปะทะกัน และรู้สึกว่าคุณไม่ได้พลาดอะไรมากนัก ไม่ว่าจะด้วยเหตุผลใดก็ตาม ซีซั่นนี้ของ Gen V ขาดซอสที่จะทำให้การต่อสู้ใดๆ ของพวกเขารู้สึกว่าคุ้มค่าที่จะดู ใครบางคนถูกผลัก มือยื่นออกไป เพื่อผลักคนอื่นๆ มากขึ้น และบางครั้งก็จะมีเลือดมากมาย

ไม่ใช่ว่ารายการทำให้เกิดความไม่รู้สึกต่อสิ่งเหล่านั้น มันแค่ดูเหมือนความคิดฟุ้งซ่านราคาถูกในการนำเสนอในฤดูกาลนี้ บางครั้งก็อาจรู้สึกเหมือนกับว่ารายการลืมไปว่า การเป็นเวอร์ชัน CW ที่เน้นวัยรุ่นของ The Boys ไม่ได้หมายความว่ามันจะต้องดูเหมือนว่ากำลังดำเนินการด้วยงบประมาณที่จำกัด โดยตัดมุมเพื่อให้การกระทำของมันดูคุ้มค่ากับค่าธรรมเนียมแบบเลื่อนระดับ ที่ Prime Video กำลังเรียกเก็บจากสมาชิก (พร้อมโฆษณา!)

การเป็นซีซั่นที่สองของรายการที่แยกตัวออกมาจากซีรีส์ที่ใกล้จะจบลง น่าเสียดายที่การก้าวเดินอย่างมีระเบียบวิธีมากขึ้นของ Gen V จากซีซั่นก่อนหน้า ซึ่งมีลักษณะเฉพาะคือปริศนาที่ค่อยๆ สร้างขึ้น รู้สึกเร่งรีบในครั้งนี้ แม้ว่าจะเป็นที่เข้าใจได้ว่า The Boys อาจดูรวดเร็วเล็กน้อยในการเปลี่ยนฉากเมื่อใกล้ถึงจุดไคลแม็กซ์ แต่ความเร็วที่เพิ่มขึ้นของ Gen V ได้ลดทอนการพัฒนาตัวละครและทำให้ประสบการณ์การรับชมโดยรวมอ่อนแอลง แทนที่จะมุ่งเน้นไปที่โครงเรื่องของตัวเอง ดูเหมือนว่ามันจะให้ความสำคัญกับการเพิ่มความน่าสนใจให้กับ The Boys ซึ่งท้ายที่สุดก็เร่งรีบผ่านเรื่องราวของตัวเองโดยไม่ได้แก้ไขจุดสำคัญของโครงเรื่องที่เปิดตัวไว้ให้ดี

ในตอนแรก มันทำให้ตัวละครของเขารู้สึกถึงความสมจริง เกือบจะถึงจุดที่เปล่งเสียงทุกเหตุการณ์ที่เป็นไปได้ในแผนการที่รีบเร่งของพวกเขา ราวกับว่าพวกเขาได้รับการฝึกฝนมาอย่างหนัก เพื่อหลีกเลี่ยงไม่ให้แผนการของพวกเขาต่อต้าน God U ผิดเพี้ยนไป แต่ในแต่ละตอนที่ผ่านไป มันเริ่มรู้สึกเหมือนไม่ใช่ความเฉลียวฉลาดของกลุ่ม และเป็นเหมือนห้องนักเขียนที่เปิดเผยทุกสิ่งบนโต๊ะเพื่อให้สิ่งต่างๆ ผิดพลาดหรือเป็นไปตามแผนที่วางไว้ เพื่อที่จะไม่ต้องพยายามสำรวจพวกเขาอย่างเต็มที่

ด้วยเหตุนี้ ผู้คนจึงลงเอยในที่ที่พวกเขาควรอยู่ แม้ว่าสิ่งต่างๆ จะพังทลายลง แต่ฮีโร่ของเราก็ได้รับอนุญาตให้… ออกไปและกลับมารวมตัวกันในภายหลังเพื่อตัดสินใจว่าจะทำอย่างไร ความรู้สึกเสี่ยงใดๆ ในฤดูกาลนี้กับนักแสดง Gen V รู้สึกเหมือนเป็นโมฆะไปทั้งหมด เป้าหมายหลักดูเหมือนจะเป็นการช่วย The Boys ถ่ายทอดกระบองไปยังตอนจบของซีรีส์ และนั่นแย่มาก

ดังที่กล่าวไว้ข้างต้น Cipher เป็นแนวคิดที่ยอดเยี่ยมสำหรับตัวละครตั้งแต่ต้นจนจบ การมีพลังในการสวมรอยใครก็ตามราวกับว่าเขาเป็นตัวเอกใน The Nomad Soul ของ Quantic Dream เป็นสิ่งที่น่ากลัว และการแสดงของ Linklater ก็เพิ่มน้ำหนักให้กับบุคลิกที่น่าเกรงขามของเขา

ด้วยความเคารพต่อนักแสดงบรอดเวย์ SpongeBob, คนรักของ Ariana Grande และดารา Wicked อย่าง Ethan Slater แต่การเปิดเผยว่าเขาเป็น Cipher ตลอดเวลานั้น ทำให้ทุกคนหายใจไม่ออกโดยสิ้นเชิง เขาเป็นตัวละครที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงเมื่อ Slater ปรากฏตัว คำพูดตลกขบขันที่สนุกสนานหายไป และสิ่งที่เราเหลืออยู่คือชายขี้ขลาดที่พยายามจะดูน่าเกรงขาม แต่ เขาไม่ใช่คนๆ นั้นอย่างเห็นได้ชัด การสูญเสียรัศมีของผู้คนในยุคต่างๆ อย่างที่เด็กๆ พูดกัน

มาซื่อสัตย์กันสักครู่: อารมณ์ขันแบบ The Boys อยู่ห่างจากการเป็นแบบ Deadpool เพียงไม่กี่ก้าว และไม่ได้อยู่ในทางที่ดี พวกเขาเป็นเรื่องตลกของเด็กวัยรุ่น ที่เมื่อคุณถูกบังคับให้เผชิญหน้ากับพวกมันแล้ว พวกมันก็ไม่ได้ดีขึ้นเมื่อกลับมาทบทวนอีกครั้ง และแน่นอนว่าในขณะที่ตลกขบขันเป็นเรื่องส่วนตัว ความขัดแย้งของอารมณ์ขันในโรงเรียนมัธยมที่เฉียบคมที่หลุดออกมาจากปากของผู้ใหญ่ที่เติบโตแล้ว ทำให้ The Boys รู้สึกแปลกและไม่จริงจังอยู่เสมอ Gen V ด้วยฉากในโรงเรียน ทำให้เรื่องตลกที่หยาบคายของมันรู้สึกเข้าท่ามากขึ้น เพราะความขี้เล่นที่น่าตกใจของมันต้องการการระงับความไม่เชื่อจากผู้ชมน้อยลง

แต่ไม่ว่าจะด้วยเหตุผลอะไรก็ตาม ประเภทของเรื่องตลกในซีซั่นนี้เริ่มสูญเสียเกราะป้องกัน ได้รับเพียงเสียงหัวเราะที่น่าสมเพชจากความพยายามอย่างสิ้นหวังที่จะตลก หรือไม่ได้รับความนิยมเลยจากผู้ชม มันยังไม่ได้ช่วยอะไรที่ซีซั่นนี้ต้องทนทุกข์ทรมานจากวลีที่ว่า “ผู้คนไม่ได้พูดกันแบบนั้น” โดยที่คนตลกที่น่าจะเป็นส่วนใหญ่ของกลุ่มต้องเดินไกลเพื่อให้เรื่องตลกของพวกเขาไม่คุ้มค่าที่จะต้องทนทุกข์ทรมาน

ดังที่เราได้อธิบายไปอย่างละเอียดถี่ถ้วน ณ จุดนี้ ซีซั่นที่สองของ Gen V รู้สึกเหมือนว่าทีมงาน The Boys ได้เริ่มพูดจาออกสองทางเกี่ยวกับความต้องการที่ไม่หยุดหย่อนของ Marvel และ DC Comics ในการสร้างแฟรนไชส์ ขณะเดียวกันก็แสดงให้เห็นถึงสัญญาณของผลลัพธ์ที่น่าเบื่อเหมือนกัน คราวนี้ Gen V รู้สึกเหมือนไม่ใช่ภาคแยกที่สดชื่น แต่เป็นเหมือนตัวอย่างตอนๆ เพื่อให้ผู้คนตื่นเต้นกับมหกรรมเต็นท์ที่ชื่อว่า The Boys

เราเห็นการปรากฏตัวของแขกรับเชิญมากมาย โดยที่ตัวละครจาก The Boys มีความสำคัญเท่ากับตัวกันชนทีวีที่โฆษณาอีกรายการที่จะออกอากาศหลังจากรายการที่คุณกำลังรับชมอยู่ แทนที่จะเติมเต็มโครงเรื่อง ในความเป็นจริง มันจะน่าอับอายมากหากรายการนี้ไม่ได้รับการคัดเลือกสำหรับฤดูกาลที่สามหลังจากใช้เวลามากในการพยายามกระตุ้นความสนใจให้กับตอนจบของซีรีส์ The Boys แต่จริงๆ แล้วจะมีประโยชน์อะไร เพราะรางเรื่องราวที่ Gen V รู้สึกเหมือนว่ามันได้วิ่งออกจากรางที่จะดำเนินต่อไปอย่างมีประสิทธิภาพหลังจากที่ The Boys จบลงอย่างไรก็ตาม? จับตาดูพื้นที่ เราเดาว่า

Gen V ซีซั่นสองกำลังสตรีมอยู่บน Prime Video ซีซั่นที่ห้าและซีซั่นสุดท้ายของ The Boys จะมาถึงในปี 2026

ต้องการข่าว io9 เพิ่มเติมหรือไม่ ตรวจสอบว่าเมื่อใดที่จะได้เห็น Marvel, Star Wars และ Star Trek ล่าสุด สิ่งที่จะเกิดขึ้นต่อไปสำหรับ DC Universe บนภาพยนตร์และทีวี และทุกสิ่งที่คุณจำเป็นต้องรู้เกี่ยวกับอนาคตของ Doctor Who

โดยรวมแล้ว Gen V ซีซั่น 2 มีทั้งจุดที่น่าประทับใจและการพัฒนาที่น่าผิดหวัง การตัดสินใจที่จะให้เกียรติ Chance Pedromo นั้นทำได้อย่างงดงาม แต่การเดินเรื่องที่เร่งรีบและการพึ่งพาเรื่องตลกที่ซ้ำซากทำให้คุณค่าโดยรวมลดลง หวังว่าซีซั่นต่อๆ ไปจะแก้ไขข้อบกพร่องเหล่านี้และสานต่อจุดแข็งที่เป็นเอกลักษณ์ของซีรีส์นี้ได้

Gen V ซีซั่น 2: 5 จุดเด่น 5 จุดด้อย

อะไรที่ทำให้ Gen V ซีซั่น 2 โดดเด่น?

สำหรับเราคือการแสดงของ Hamish Linklater ในบท Cipher ที่ทำให้ซีรีส์นี้น่าติดตาม

ที่มา – 5 Things We Liked, and 5 We Didn’t, About ‘Gen V’ Season 2

Amazon กับ AI ช่วยให้คุณช้อปปิ้งง่ายขึ้น

อเมริกาคือบ้านของนักช้อปที่แท้จริง ประเทศที่ผู้คนกระหายเงินทอง และอย่างที่ George Carlin เคยกล่าวไว้ พวกเขาถูกฝึกให้ใช้ “เงินที่พวกเขาไม่มีซื้อของที่พวกเขาไม่ต้องการ” และมันก็เป็นเรื่องจริงที่การซื้อของ โดยเฉพาะอย่างยิ่งการซื้อของออนไลน์ อาจเป็นกิจกรรมที่ไม่ต้องใช้ความคิดมากนัก อย่างไรก็ตาม มันก็อาจต้องใช้เวลาและความพยายามอย่างมากเช่นกัน อาจต้องใช้เวลาหลายชั่วโมงในการค้นหาผลิตภัณฑ์ที่เหมาะสม และบ่อยครั้งเมื่อคุณนำมันเข้ามาในห้องนั่งเล่นและเปิดกล่อง คุณก็ยังไม่พอใจ

แต่ตอนนี้ ความสามารถทางจิตใจเพียงเล็กน้อยที่จำเป็นในการซื้อของออนไลน์จะถูกทำให้เป็นอัตโนมัติอย่างหมดจดด้วยตัวเลือกปัญญาประดิษฐ์ใหม่จาก Amazon

เมื่อวันพฤหัสบดีที่ผ่านมา Amazon ได้เปิดตัว Help Me Decide ซึ่งเป็นเครื่องมือที่ใช้ AI เพื่อวิเคราะห์พฤติกรรมการซื้อของคุณ จากนั้น หากคุณติดอยู่กับว่าจะซื้อสินค้ารายการใดเป็นพิเศษ มันก็จะตัดสินใจให้คุณเอง

“Help Me Decide ใช้ AI เพื่อวิเคราะห์ประวัติการเข้าชมและความชอบของคุณ เพื่อแนะนำผลิตภัณฑ์ที่เหมาะสมสำหรับคุณด้วยการแตะเพียงครั้งเดียว” ประกาศของผลิตภัณฑ์กล่าว “เครื่องมือนี้ช่วยให้ลูกค้าเลือกผลิตภัณฑ์ที่เหมาะสมได้อย่างรวดเร็ว” พวกเขากล่าวเสริม

ฟีเจอร์นี้จะปรากฏเป็นป๊อปอัปที่มุมขวาบนของหน้าจอ หากคุณเลื่อนดูผลิตภัณฑ์ใดผลิตภัณฑ์หนึ่งนานเกินไป Amazon กล่าว หากคุณตัดสินใจที่จะใช้มัน ฟีเจอร์นี้ – เช่นเดียวกับฟีเจอร์อัตโนมัติอื่นๆ ของยักษ์ใหญ่อีคอมเมิร์ซ – จะใช้อัลกอริทึมเพื่อวิเคราะห์กิจกรรมการซื้อของคุณ จากนั้นจึงเลือกผลิตภัณฑ์ที่ “เหมาะสม” สำหรับคุณ

เพื่อไม่ให้คุณคิดว่า Amazon จะผลักดันให้คุณซื้อสินค้าราคาแพงกว่าเสมอ บริษัทสัญญาว่าจะเสนอช่วงราคาที่หลากหลาย รวมถึง “ตัวเลือกอัปเกรดและตัวเลือกราคาประหยัด” (แม้ว่าใครจะรู้ว่าพวกเขาน่าเชื่อถือหรือไม่)

“Help Me Decide ช่วยประหยัดเวลาของคุณโดยใช้ AI เพื่อให้คำแนะนำผลิตภัณฑ์ที่ปรับให้เหมาะกับความต้องการของคุณ หลังจากที่คุณได้เรียกดูรายการที่คล้ายกันหลายรายการแล้ว ทำให้คุณมั่นใจในการตัดสินใจซื้อ” Daniel Lloyd รองประธานฝ่าย Personalization ของ Amazon กล่าว “Help Me Decide สร้างขึ้นจากความมุ่งมั่นของเราที่จะใช้ AI เพื่อปรับปรุงประสบการณ์ของลูกค้าโดยการสร้างเครื่องมือที่ทำให้การช้อปปิ้งง่ายขึ้นและสนุกสนานยิ่งขึ้น”

ในแง่หนึ่ง นี่เป็นเรื่องที่สะดวกสบาย เนื่องจากเวลาหลายชั่วโมงที่คุณอาจใช้ในการสแกน Amazon และพยายามถอดรหัสความแตกต่างระหว่างผลิตภัณฑ์ที่เกือบจะเหมือนกันสิบรายการ สามารถลดลงได้อย่างมากในตอนนี้ ในขณะเดียวกัน มันก็อดไม่ได้ที่จะรู้สึกเหมือนเป็นอีกก้าวหนึ่งลงสู่บันไดแห่งความโง่เขลาที่เราทุกคนกำลังก้าวลงมาโดยรวม ตอนนี้ AI สามารถ เขียนอีเมล ให้คุณและอ่านให้คุณฟังได้ มันสามารถเขียนข้อความ ถึงคู่เดทใน Tinder และ บอกคุณว่าควรพูดอะไร เมื่อคุณออกเดทจริง และใช่ มันยังสามารถตัดสินใจว่าคุณต้องการซื้ออะไร และถ้าคุณตั้งโปรแกรมตัวแทน AI อย่างถูกต้อง มันก็สามารถ ซื้อให้คุณได้ด้วย เพื่อให้ชัดเจน ไม่มีใครบอกว่า AI เก่งในการทำสิ่งเหล่านั้น แต่ก็สามารถทำได้

อะไรต่อไป? แอป AI ที่จะบอกคุณว่าเมื่อไหร่ควรขับถ่าย และอาจจะมีหุ่นยนต์มาช่วยคุณทำมันด้วย? โอ้ เดี๋ยวก่อน ใช่ เรามี ทั้งสองอย่าง แล้ว

Amazon กับ AI ช่วยให้คุณช้อปปิ้งง่ายขึ้นจริงหรือ

โดยสรุปแล้ว Amazon ได้เปิดตัวเครื่องมือใหม่ที่ใช้ AI ที่มีชื่อว่า Help Me Decide เพื่อช่วยให้ลูกค้าตัดสินใจซื้อได้ง่ายขึ้น เครื่องมือนี้จะวิเคราะห์พฤติกรรมการซื้อของคุณและแนะนำผลิตภัณฑ์ที่เหมาะสมกับคุณ โดยมีตัวเลือกราคาที่หลากหลายให้เลือก

ข้อดีและข้อเสียของการใช้ AI ช่วยตัดสินใจซื้อ

แน่นอนว่าการใช้เครื่องมืออย่าง Help Me Decide ก็มีทั้งข้อดีและข้อเสีย ข้อดีคือมันช่วยประหยัดเวลาและทำให้การช้อปปิ้งง่ายขึ้น อย่างไรก็ตาม ข้อเสียคือมันอาจทำให้คุณซื้อของที่คุณไม่ต้องการจริงๆ และอาจส่งผลเสียต่อการใช้จ่ายของคุณในระยะยาว

แต่ถึงกระนั้น Amazon กับ AI ช่วยให้คุณช้อปปิ้งง่ายขึ้นกว่าเดิม โดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับคนที่ไม่มีเวลามากนัก หรือไม่แน่ใจว่าจะซื้ออะไรดี อย่างไรก็ตาม สิ่งสำคัญคือต้องใช้วิจารณญาณในการซื้อสินค้าทุกครั้ง และอย่าปล่อยให้ AI ตัดสินใจแทนคุณทั้งหมด และหากคุณลองใช้เครื่องมือนี้แล้ว อย่าลืมพิจารณาถึงผลกระทบที่จะเกิดขึ้นกับงบประมาณของคุณด้วย

สุดท้ายนี้ การตัดสินใจว่าจะใช้ Amazon กับ AI ช่วยให้คุณช้อปปิ้งง่ายขึ้น หรือไม่นั้น ขึ้นอยู่กับตัวคุณเอง หากคุณคิดว่ามันจะเป็นประโยชน์และช่วยประหยัดเวลาได้ ก็ลองใช้ดู แต่ถ้าคุณไม่แน่ใจ ก็ไม่จำเป็นต้องใช้มัน

การใช้ AI ในการช้อปปิ้งอาจเป็นเรื่องที่สะดวกสบาย แต่สิ่งสำคัญคือต้องตระหนักถึงข้อจำกัดของมันและใช้วิจารณญาณในการตัดสินใจซื้อทุกครั้ง

ที่มา – Amazon Rolls Out New AI Tool to Help You Become an Even More Mindless Consumer

Wizards นำผู้สร้าง Dragonlance กลับมาร่วมงาน

Dragonlance ยังคงเป็นโลกที่ได้รับความนิยมมากที่สุดแห่งหนึ่งที่สร้างขึ้นสำหรับจักรวาล D&D โดยมี Dragonlance ดำเนินมาอย่างยาวนาน พร้อมด้วย นวนิยายมากมาย ที่แต่งเติมเรื่องราวของ Krynn นับตั้งแต่ Margaret Weis, Laura และ Tracy Hickman ได้เริ่มต้นโลกนี้เมื่อ 41 ปีที่แล้ว แต่ในยุคปัจจุบันของ D&D นวนิยาย Dragonlance กลับเฟื่องฟูมากกว่าที่จะเป็นโลกการตั้งค่าแบบ tabletop ที่ได้รับการสนับสนุนอย่างเป็นทางการ ตอนนี้ สิ่งนั้นอาจกำลังจะเปลี่ยนไป

เมื่อวานนี้ (ผ่าน Polygon) Dan Ayoub หัวหน้าแฟรนไชส์ D&D คนล่าสุดของ Wizards of the Coast หลังจาก Chris Perkins ผู้อำนวยการฝ่ายสร้างสรรค์และ Jeremy Crawford ผู้กำกับเกมซึ่งเป็นแกนหลักของซีรีส์ได้เกษียณและย้ายไปอยู่ที่ Darrington Press ของ Critical Role ได้แชร์รูปภาพของเขากับ Weis และ Hickmans พร้อมด้วย Joe Manganiello นักแสดงและผู้ที่ชื่นชอบ D&D (และอาจจะเกี่ยวข้องเป็นพิเศษที่นี่คือ ผู้ที่ชื่นชอบ Dragonlance) ที่สำนักงานของเกม tabletop

When I took over D&D, I had some very specific folks I wanted to bring back to The Table. Today, I had the honor of welcoming these folks back home. Amazing things ahead @JoeManganiello @WeisMargaret @trhickman @Wizards_DnD #dungeonsanddragons pic.twitter.com/kujCsp7wuq

— Dan Ayoub (@Danayoub) October 23, 2025

Ayoub กล่าวว่า “เมื่อผมเข้ารับตำแหน่ง D&D ผมมีคนที่ผมต้องการดึงกลับมาที่โต๊ะอย่างเจาะจง วันนี้ ผมรู้สึกเป็นเกียรติที่ได้ต้อนรับพวกเขากลับบ้าน สิ่งที่น่าทึ่งรออยู่ข้างหน้า”

แม้ว่า Ayoub จะไม่ได้ประกาศอะไรเป็นพิเศษ แต่การนำ Hickmans และ Weis มารวมกัน และให้ Manganiello สวมเสื้อ Dragonlance (เขายังเคยทำงานร่วมกับทั้งสามคนในโปรเจ็กต์ทีวี Dragonlance ที่พยายามทำ แต่ ยืนยันว่ามันเสียไปแล้ว เมื่อปีที่แล้ว) ดูเหมือนจะบ่งบอกเป็นนัยอย่างมากว่าฉากนั้นจะถูกนำกลับมาสู่แถวหน้าอีกครั้งเมื่อเกม tabletop ดำเนินการต่อไปใน การแก้ไขล่าสุด แม้ว่า Dragonlance จะเป็นส่วนสำคัญของเกม tabletop D&D เช่นเดียวกับที่ให้ผลงานพื้นฐานสำหรับนวนิยาย D&D เมื่อฉากนี้เปิดตัวในปี 1984 แต่ Dungeons & Dragons รุ่นที่ 5 เพิ่งเปิดตัว โมดูลเดียว (และเกม miniatures skirmish tabletop ที่มาพร้อมกัน) สำหรับฉาก Shadow of the Dragon Queen ในปี 2022

ปัจจุบันเราไม่ทราบว่าแผนการของ Wizards of the Coast อาจเป็นอย่างไร อาจไม่ได้เป็นสำหรับ D&D tabletop โดยเฉพาะ แต่อาจเป็นโครงการ Dragonlance ที่เกี่ยวข้องอื่นๆ หรืออาจจะไม่เกี่ยวข้องกับฉากนี้ และผู้สร้าง Dragonlance ร่วมกับแฟน Dragonlance ที่มีชื่อเสียง กำลัง ทำสิ่งอื่น กับบริษัทโดยสิ้นเชิง แต่อัตราต่อรองในการกลับสู่ Krynn ในรูปแบบใดรูปแบบหนึ่งดูเหมือนว่าจะคุ้มค่าที่จะเสี่ยง

ต้องการข่าว io9 เพิ่มเติมหรือไม่? ตรวจสอบว่าเมื่อใดจะคาดหวัง Marvel, Star Wars และ Star Trek ล่าสุด สิ่งต่อไปสำหรับ DC Universe บนภาพยนตร์และทีวี และทุกสิ่งที่คุณจำเป็นต้องรู้เกี่ยวกับอนาคตของ Doctor Who

Wizards นำผู้สร้าง Dragonlance กลับมาร่วมงาน

การกลับมาของผู้สร้าง Dragonlance ต้นฉบับสู่ Wizards of the Coast เป็นข่าวที่น่าตื่นเต้นสำหรับแฟน ๆ หลายคน มีอะไรให้ตั้งตารออย่างแน่นอน! การกลับมาร่วมงานกันครั้งนี้อาจนำไปสู่โครงการใหม่ ๆ ที่น่าสนใจ และเป็นการยืนยันถึงความสำคัญของ Dragonlance ในจักรวาล D&D

ทำไมการกลับมาของผู้สร้าง Dragonlance ถึงสำคัญ?

การคืนสู่เหย้าของผู้สร้าง Dragonlance ต้นฉบับไม่ได้เป็นเพียงเรื่องของการหวนรำลึกถึงความหลัง แต่เป็นการส่งสัญญาณถึงความมุ่งมั่นของ Wizards of the Coast ในการรักษาและต่อยอดมรดกของโลกแฟนตาซีอันเป็นที่รักนี้ การกลับมาของพวกเขาอาจนำมาซึ่งมุมมองใหม่ ๆ และเรื่องราวที่น่าตื่นเต้นยิ่งกว่าเดิมสำหรับ Dragonlance

การตัดสินใจนำผู้สร้าง Dragonlance กลับมาร่วมงานแสดงให้เห็นว่า Wizards of the Coast ให้ความสำคัญกับความคิดสร้างสรรค์และประสบการณ์ของผู้ที่สร้างโลกนี้ขึ้นมาตั้งแต่แรกเริ่ม นี่เป็นการเคลื่อนไหวที่อาจนำไปสู่ความร่วมมือที่น่าประทับใจและเกมที่ยอดเยี่ยมยิ่งขึ้นในอนาคต การกลับมาครั้งนี้เป็นการปูทางไปสู่ความเป็นไปได้ที่ไม่มีที่สิ้นสุดสำหรับ Dragonlance และจักรวาล D&D

ที่มา – Wizards of the Coast Is Bringing the Original Creators of ‘Dragonlance’ Back

Elon Musk ไม่สนคนจน จริงหรือ?

ในการแถลงผลประกอบการไตรมาสที่สามของ Tesla เมื่อวันพุธที่ผ่านมา Elon Musk ซีอีโอ ดูเหมือนจะมุ่งเน้นเป็นพิเศษในการรับเงินเดือนจำนวน 1 ล้านล้านดอลลาร์ของเขา แต่ก่อนที่ชายที่ร่ำรวยที่สุดในโลกจะให้เหตุผลว่าทำไมเขาถึงสมควรที่จะเป็นมหาเศรษฐีคนแรก เขาต้องการให้แน่ใจว่าคุณเข้าใจสิ่งหนึ่ง: เขากำลังจะช่วยขจัดการขจัดElon Musk ไม่สนคนจน

“เรารู้สึกตื่นเต้นกับพันธกิจที่ปรับปรุงใหม่ของ Tesla ซึ่งก็คือความอุดมสมบูรณ์อย่างยั่งยืน” Musk กล่าวในการแถลง

“ดังนั้น การก้าวข้ามพลังงานที่ยั่งยืนไปสู่ความอุดมสมบูรณ์อย่างยั่งยืน ถือเป็นพันธกิจที่เราเชื่อมั่นว่าด้วย Optimus และการขับขี่อัตโนมัติ คุณจะสามารถสร้างโลกที่ไม่มีความยากจน ที่ทุกคนสามารถเข้าถึงการรักษาพยาบาลที่ดีที่สุดได้ Optimus จะเป็นศัลยแพทย์ที่น่าทึ่ง ตัวอย่างเช่น และลองจินตนาการดูว่าทุกคนสามารถเข้าถึงศัลยแพทย์ที่น่าทึ่งได้”

เพื่อให้ชัดเจน Optimus หุ่นยนต์ของ Tesla ยังไม่พร้อมที่จะเป็น “ศัลยแพทย์” แต่ Musk ก็พูดต่อไป โดยใส่คำเตือนเกี่ยวกับความปลอดภัย

“ดังนั้น ผมคิดว่า… คุณรู้ไหม แน่นอนว่าเราจะทำให้แน่ใจว่า Optimus ปลอดภัยและทุกอย่าง แต่ผมคิดว่าเรากำลังมุ่งหน้าสู่โลกแห่งความอุดมสมบูรณ์ที่ยั่งยืน และผมรู้สึกตื่นเต้นที่จะได้ร่วมงานกับทีม Tesla เพื่อทำให้สิ่งนั้นเกิดขึ้น” Musk กล่าว

มหาเศรษฐีรายนี้ล้อเล่นมานานแล้วว่าอนาคตจะเต็มไปด้วยหุ่นยนต์จำนวนมากและการใช้ระบบอัตโนมัติมากมาย จนไม่มีใครต้องทำงาน มันเป็นแนวคิดที่ได้รับความนิยมอย่างเหลือเชื่อในศตวรรษที่ 20 ไม่ใช่แค่นิยายวิทยาศาสตร์เท่านั้น แต่ยังรวมถึงในหมู่นักวิชาการที่จริงจังอีกด้วย ในช่วงทศวรรษ 1960 มีการพิจารณาว่าผู้คนในปี 2000 จะทำงานเพียง 20 ชั่วโมงต่อสัปดาห์เท่านั้น และนอกจากนั้น ภายในกลางศตวรรษที่ 21 จะไม่มีใครต้องทำงานเลย

แน่นอนว่าวิสัยทัศน์สำหรับอนาคตนั้นไม่ได้ผล แน่นอนว่าพนักงานส่วนใหญ่ในสหรัฐฯ กลายเป็นคนกดปุ่มสไตล์ George Jetson ในแง่ที่เรามีเศรษฐกิจที่อิงตามข้อมูลขนาดใหญ่ที่ผู้คนจำนวนมากนั่งอยู่ที่แป้นพิมพ์เพื่อพิมพ์ แต่ความสามารถในการนั่งอยู่ที่บ้านและไม่ทำงานในขณะที่หุ่นยนต์ทำทุกอย่างยังคงเป็นเรื่องเพ้อฝัน และเป็นเรื่องเพ้อฝันเพราะปัญหาไม่ได้อยู่ที่เทคโนโลยี แต่อยู่ที่การเมือง

ไม่มีทางที่จะส่งมอบสังคมแห่งการพักผ่อนที่ทุกคนได้รับเงินเพื่อทำอะไรเลย เว้นแต่คุณจะสร้างระบบการเมืองและเศรษฐกิจที่ส่งมอบสิ่งนั้น “ตลาดเสรี” จะไม่ทำให้สิ่งนั้นเกิดขึ้นโดยเวทมนตร์ เมื่อ Amazon ใช้หุ่นยนต์เพื่อปรับปรุงการดำเนินงาน ลดจำนวนคนงาน และคัดแยกพัสดุได้อย่างมีประสิทธิภาพมากขึ้น ผู้ค้าปลีกออนไลน์ไม่ได้มอบเงินที่ประหยัดได้ให้กับคนงาน เงินนั้นจะมอบให้กับผู้ถือหุ้น และไม่ชัดเจนว่ามีกี่คนที่เชื่อว่าหุ่นยนต์ของ Musk จะส่งมอบสิ่งที่เขาขนานนามว่า “รายได้สูงสากล” ในอนาคต เหนือกว่ารายได้ขั้นพื้นฐานสากล

ในความเป็นจริง Elon Musk ไม่สนคนจน สำหรับคนอย่าง Musk คนที่ยากจนก็แค่ได้รับสิ่งที่พวกเขาสมควรได้รับ และสิ่งที่คุณต้องทำก็แค่ค้นหาบัญชี X ของเขาอย่างรวดเร็วเพื่อดูว่าเขามักจะพูดเรื่องที่ลดทอนความเป็นมนุษย์ของผู้ที่ไร้บ้านบ่อยแค่ไหน

“ในกรณีส่วนใหญ่ คำว่า ‘คนไร้บ้าน’ เป็นเรื่องโกหก” Musk ทวีตเมื่อวันที่ 10 ธันวาคม 2024 “โดยปกติแล้วเป็นคำโฆษณาชวนเชื่อสำหรับผู้เสพยาเสพติดที่มีความรุนแรงและป่วยทางจิตอย่างรุนแรง”

คุณอาจสังเกตเห็นว่าทวีตของ Musk ถูกส่งมาหนึ่งเดือนหลังการเลือกตั้งประธานาธิบดีปี 2024 หลังจากที่ Donald Trump ชนะ Kamala Harris แต่ก่อนที่ทรัมป์จะเข้ารับตำแหน่งสมัยที่สองในวันที่ 20 มกราคม

Musk จะเข้าร่วมรัฐบาลของทรัมป์ในไม่ช้าในฐานะหัวหน้าสิ่งที่เรียกว่า Department of Government Efficiency (DOGE) ซึ่งเขาช่วยยกเลิกโครงการช่วยเหลือต่างประเทศ USAID อย่างผิดกฎหมาย และอาละวาดผ่านหน่วยงานรัฐบาลกลางเกือบทุกแห่ง ทำลายโครงการที่เขาไม่ชอบและกว้านซื้อข้อมูลส่วนบุคคลไปพร้อมกัน อะไรทำให้เขามีอำนาจทางกฎหมายในการทำเช่นนั้น? ไม่มีอะไร แต่ Musk ก็ทำมันต่อไปด้วยพรของประธานาธิบดีทรัมป์ จนกระทั่งทั้งสองคนทะเลาะกันตามคาด

Musk เชื่อว่าสหรัฐฯ สร้างขึ้นจากระบบคุณธรรม ที่ซึ่งผู้ที่มีเงินหลายพันล้านดอลลาร์สมควรได้รับเงินนั้นอย่างเห็นได้ชัด และคนที่ยากจนก็สมควรที่จะยากจนต่อไป เขาแสดงให้เห็นครั้งแล้วครั้งเล่ากับ DOGE โดยอ้างว่าเขากำลังขจัดของเสีย การฉ้อโกง และการละเมิด “การฉ้อโกง” ในมุมมองของเขาคือคนที่ได้รับผลประโยชน์จากรัฐบาลที่ไม่สมควรได้รับ ไม่ว่าจะเป็นแสตมป์อาหารหรือประกันสังคม ซึ่งเป็นโครงการที่เขาเรียกว่า Ponzi scheme

จำได้ไหมว่าเมื่อ Musk ไปที่ CPAC ในเดือนกุมภาพันธ์และเหวี่ยงเลื่อยไฟฟ้า ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของโครงการของรัฐบาลที่เขากำลังจะตัด โครงการเหล่านั้นเป็นสิ่งจำเป็นในการส่งมอบเงินและบริการให้กับผู้คนเพื่อให้แน่ใจว่าไม่มีใครยากจน ทำไมใครๆ ถึงเชื่อว่าเขาใส่ใจเรื่องความยากจนหลังจากแสดงอำนาจของเขาอย่างอุกอาจเช่นนี้?

Musk มักยืนยันทว่าปัญหาคนไร้บ้านในอเมริกาเป็นความผิดของผู้ที่อยู่บนท้องถนน

“คนส่วนใหญ่อยู่บนท้องถนนเนื่องจากติดยาเสพติดอย่างรุนแรงและ/หรือป่วยทางจิต” Musk ทวีตเมื่อวันที่ 9 พฤศจิกายน 2024 “ไม่ใช่ว่าพวกเขาค้างชำระค่าจำนองเพียงเล็กน้อย และจะกลับมายืนหยัดได้หากมีใครสักคนเสนอให้พวกเขาทำงาน”

แต่ Musk ไม่รู้ว่าเขากำลังพูดถึงอะไร มหาเศรษฐีรายนี้ไม่เห็นคนที่กำลังดิ้นรนอย่างแท้จริงในขณะที่เขาถูกส่งตัวไปทั่วโลก คนส่วนใหญ่ที่ไร้บ้าน “ไม่มีปัญหาสุขภาพจิตหรือการใช้สารเสพติด” ตามรายงานของ United States Interagency on Homelessness ประมาณ 40-60% ของคนที่ไม่มีบ้านก็มีงานทำด้วย

ตามที่หน่วยงานอธิบายไว้ในเว็บไซต์: “วันนี้มีบ้านราคาไม่แพงเพียง 37 หลังสำหรับผู้เช่าที่มีรายได้น้อยมากทุกๆ 100 ราย ด้วยเหตุนี้ 70% ของครัวเรือนที่มีค่าจ้างต่ำสุดจึงใช้จ่ายมากกว่าครึ่งหนึ่งของรายได้ไปกับค่าเช่า ทำให้พวกเขาเสี่ยงต่อการเป็นคนไร้บ้านเมื่อมีค่าใช้จ่ายที่ไม่คาดฝันเกิดขึ้น (เช่น ค่าซ่อมรถและค่ารักษาพยาบาล)”

Musk กล่าวซ้ำๆ ว่าเขาไม่เชื่อในเรื่องการกุศลจริงๆ ซีอีโอยืนยันว่าเขากำลังทำความดีเพียงพอในโลกผ่านบริษัทเอกชนของเขา เมื่อหัวหน้าโครงการอาหารโลกแห่งสหประชาชาติกล่าวในปี 2021 ว่า Musk สามารถยุติความหิวโหยของโลกได้โดยใช้เงินเพียง 2% ของความมั่งคั่งของเขา Musk ก็คัดค้านแนวคิดนี้

แทนที่จะให้เงิน 6 พันล้านดอลลาร์เพื่อยุติความหิวโหยสำหรับผู้คน 42 ล้านคน ตามที่สหประชาชาติเสนอ เขาได้ให้เงิน 5.7 พันล้านดอลลาร์แก่การกุศลที่ไม่เปิดเผย Forbes รายงานว่าผู้รับที่มีแนวโน้มมากที่สุดคือกองทุนที่ได้รับการแนะนำจากผู้บริจาค (DAF) ซึ่ง “ทำหน้าที่เหมือนบัญชีธนาคารเพื่อการกุศล” Forbes ไม่นับการบริจาค DAF เป็นเงินบริจาคเพื่อการกุศลเมื่อติดตามมหาเศรษฐีเพราะเงินอาจอยู่ในบัญชีได้อย่างไม่มีกำหนด

Forbes ยังตั้งข้อสังเกตว่าการบริจาคให้กับDaf ทำให้ Musk ได้รับการลดหย่อนภาษีจำนวนมาก ดังนั้นดูเหมือนว่าสิ่งที่เกิดขึ้นนั้นค่อนข้างชัดเจน มูลนิธิส่วนตัวของ Musk ไม่ได้บริจาค 5% ของสินทรัพย์ที่กฎหมายกำหนดเป็นเวลาสามปีติดต่อกัน ซึ่งเป็นหลักฐานเพิ่มเติมว่า “การให้” ใดๆ ที่เขาทำนั้นส่วนใหญ่เป็นเหตุผลทางภาษี

นักลงทุนลงคะแนนเสียงในแพ็คเกจค่าตอบแทนมูลค่า 1 ล้านล้านดอลลาร์ของ Musk ในวันที่ 6 พฤศจิกายน โดยเรียกผู้ที่คัดค้านว่าเป็น “ผู้ก่อการร้ายองค์กร” ระหว่างการแถลงเมื่อวันพุธ และเขารู้ดีว่าเขาต้องพูดจาให้ดีกับผู้ที่กำลังดิ้นรนทางการเงินในขณะนี้ เนื่องจากเขากำลังสะสมความมั่งคั่งจำนวนมหาศาล

แต่ Musk ต้องรู้ว่าสนามที่ยูโทเปียสำหรับ Optimus จะไม่สร้างสังคมที่ปราศจากการทำงาน และการขายหุ่นยนต์ไม่มีส่วนเกี่ยวข้องกับการสร้างโลกที่สมบูรณ์แบบนั้น มันเกี่ยวกับการสร้างรายได้ให้มากขึ้นสำหรับเขา เหมือนเดิมมาโดยตลอด

Elon Musk ไม่สนคนจน

Elon Musk ไม่สนคนจน จริงหรือ?

การกระทำของ Elon Musk ที่ผ่านมาแสดงให้เห็นว่า Elon Musk ไม่สนคนจน อย่างที่เขาพูดไว้จริงๆ หากคุณเห็นด้วย หรือไม่เห็นด้วย ลองแสดงความคิดเห็นกันได้เลย

ที่มา – Elon Musk Doesn’t Give a Fuck About Poverty

ศึกกระสวยอวกาศดิสคัฟเวอรี: ยิ่งทวีความรุนแรง

การต่อสู้แย่งชิงกระสวยอวกาศดิสคัฟเวอรียังคงทวีความรุนแรงขึ้นเรื่อยๆ วุฒิสมาชิกรัฐเท็กซัสได้เปิดฉากการรณรงค์อย่างเต็มรูปแบบเพื่อ แยกชิ้นส่วนกระสวยอวกาศดิสคัฟเวอรีและย้ายไปยังรัฐของตน ยานอวกาศที่เป็นสัญลักษณ์นี้จัดแสดงอยู่ที่พิพิธภัณฑ์การบินและอวกาศแห่งชาติสมิธโซเนียนในกรุงวอชิงตัน ดี.ซี. มานานกว่าทศวรรษ และสถาบันแห่งนี้จะไม่ยอมยกให้ง่ายๆ

เมื่อเรื่องราวดำเนินไปในช่วงหลายเดือนที่ผ่านมา สถาบันสมิธโซเนียนได้ เตือน สภาคองเกรสว่าการแยกกระสวยอวกาศดิสคัฟเวอรีออกจากกันจะไม่เพียงแต่มีค่าใช้จ่ายสูงเท่านั้น แต่ยังเสี่ยงต่อการทำลายคุณค่าทางประวัติศาสตร์อีกด้วย ตอนนี้ วุฒิสมาชิกรัฐเท็กซัสได้ เรียกร้อง ให้กระทรวงยุติธรรมสอบสวนการ “ล็อบบี้อย่างผิดกฎหมาย” ของสถาบันสมิธโซเนียนเพื่อต่อต้านการย้ายกระสวยอวกาศ

โจ สตีฟ ผู้ก่อตั้ง Keep The Shuttle ซึ่งเป็นความพยายามระดับรากหญ้าเพื่อรักษากระสวยอวกาศดิสคัฟเวอรีไว้ที่สมิธโซเนียน กล่าวว่า “นี่เป็นความพยายามที่ไร้สาระในการปิดปากสถาบันสมิธโซเนียนจากการปกป้อง ‘สิทธิ กรรมสิทธิ์ และผลประโยชน์’ อย่างเต็มที่และถาวรของดิสคัฟเวอรีต่อสาธารณชน และเป็นกลยุทธ์ที่ก่อนหน้านี้ พยายาม ด้วยการอุทธรณ์ต่ออธิการบดีและประธานศาลฎีกาสูงสุด จอห์น โรเบิร์ตส์”

เขากล่าวกับ Gizmodo ในแถลงการณ์ว่า “ในขณะที่อธิการบดีไม่ได้ดำเนินการใดๆ ต่อสาธารณะหลังจากการ แถลงการณ์ ในเดือนสิงหาคม ดูเหมือนว่าวุฒิสมาชิกคอร์นินหวังว่าจะพบกลุ่มเป้าหมายที่เปิดรับมากขึ้นที่กระทรวงยุติธรรม”

ในเดือนเมษายน วุฒิสมาชิกรัฐเท็กซัส จอห์น คอร์นิน (R-TX) และเท็ด ครูซ (R-TX) ได้เสนอร่างกฎหมาย เพื่อ “นำดิสคัฟเวอรีกลับบ้านที่เท็กซัส” ในที่สุด ร่างกฎหมายนั้นก็รวมอยู่ในกฎหมาย “One Big Beautiful Bill” ซึ่ง ลงนาม ในวันที่ 4 กรกฎาคม

การเคลื่อนไหวดังกล่าวได้รับการต่อต้านจากสถาบันสมิธโซเนียน ผู้สนับสนุนพิพิธภัณฑ์ และสมาชิกสภานิติบัญญัติเดโมแครต ในเดือนกันยายน วุฒิสมาชิกมาร์ก เคลลี (D-AZ), มาร์ก วอร์เนอร์ (D-VA), ทิม เคน (D-VA) และดิก เดอร์บิน (D-IL) ได้ส่งจดหมายถึงคณะกรรมการจัดสรรงบประมาณของวุฒิสภา โดยเรียกร้องให้มาตรการใช้จ่ายในปีงบประมาณ 2026 หยุดความพยายามใดๆ ที่จะย้ายกระสวยอวกาศ

สถาบันสมิธโซเนียนทำตาม โดยส่งจดหมายของตนเองไปยังคณะกรรมการ โดยระบุว่าทั้งตนเองและ NASA เชื่อว่าการย้ายดิสคัฟเวอรีจะมีค่าใช้จ่ายสูงถึง 150 ล้านดอลลาร์ และอาจส่งผลให้กระสวยอวกาศได้รับความเสียหายที่ไม่สามารถแก้ไขได้ ค่าใช้จ่ายนั้นจะสูงกว่า 85 ล้านดอลลาร์ที่จัดสรรให้กับการย้ายกระสวยอวกาศในร่างกฎหมายมาก

สตีฟกล่าวว่า “ฉันไม่แปลกใจที่ผู้สนับสนุนการย้ายรู้สึกผิดหวังที่เห็นข้อเท็จจริงเหล่านี้นำเสนอต่อสภาคองเกรสแล้ว公開 แต่แทนที่จะให้รายละเอียดใดๆ เกี่ยวกับแผนทางเลือกในการย้ายดิสคัฟเวอรี พวกเขายังคงกล่าวถึง ‘ผู้เชี่ยวชาญในอุตสาหกรรม’ ที่ไม่เห็นด้วยกับ NASA และสถาบันสมิธโซเนียน ซึ่งเป็นองค์กรที่ออกแบบ บิน ขนส่ง และตอนนี้ดูแลรักษากระสวยอวกาศ”

ในจดหมายที่ส่งถึง DOJ เมื่อวันพุธ วุฒิสมาชิกคอร์นินและครูซ และสมาชิกรัฐสภา แรนดี้ เวเบอร์ อ้างว่า “ผู้เชี่ยวชาญในอุตสาหกรรม” ไม่สนับสนุนการอ้างสิทธิ์ของสถาบันสมิธโซเนียนที่ว่าดิสคัฟเวอรีจะต้องถูกแยกชิ้นส่วน นอกจากนี้ พวกเขายังตั้งข้อสงสัยเกี่ยวกับประมาณการค่าใช้จ่ายของสถาบันสำหรับการย้ายกระสวยอวกาศ โดยอ้างว่า “สูงกว่าราคาจากบริษัทโลจิสติกส์ภาคเอกชนที่มีประสบการณ์ถึง 10 เท่า”

จดหมายดังกล่าวให้เหตุผลว่าสถาบันสมิธโซเนียนอาจละเมิดกฎหมายต่อต้านการล็อบบี้ กฎหมายของรัฐบาลกลางนี้ ห้าม ไม่ให้ใช้เงินทุนของรัฐบาลที่ได้รับการจัดสรร – โดยไม่ได้รับอนุญาตจากสภาคองเกรส – เพื่อมีอิทธิพลต่อสมาชิกสภาคองเกรสหรือเจ้าหน้าที่ของรัฐบาลคนอื่นๆ เกี่ยวกับกฎหมาย

สถาบันสมิธโซเนียนยืนยันว่าตนเองเป็นเจ้าของดิสคัฟเวอรีมาตั้งแต่ NASA โอน “สิทธิ กรรมสิทธิ์ ผลประโยชน์ และความเป็นเจ้าของทั้งหมด” ให้กับสถาบันในปี 2012 และตั้งคำถามถึงความถูกต้องตามกฎหมายของการย้ายกระสวยอวกาศที่รัฐบาลสั่งการ คอร์นิน ครูซ และเวเบอร์ปฏิเสธเรื่องนี้ โดยระบุว่าโดยพื้นฐานแล้วสถาบันสมิธโซเนียนเป็นหน่วยงานของรัฐบาลกลางที่ได้รับทุนสนับสนุนส่วนใหญ่จากสภาคองเกรส และผูกพันตามกฎหมายของรัฐบาลกลาง

ข้อพิพาทนี้มุ่งเน้นไปที่สถานะของสถาบันสมิธโซเนียนในฐานะ “เครื่องมือทรัสต์” ซึ่งเป็นทรัสต์สาธารณะที่ได้รับการยอมรับจากสภาคองเกรส แต่แยกจากหน่วยงานของรัฐบาลกลาง สิ่งนี้ทำให้สถาบันสมิธโซเนียนสามารถดำเนินการได้อย่างอิสระ ยิ่งไปกว่านั้น แบบอย่างทางกฎหมาย ระบุ ว่าสิ่งประดิษฐ์ที่บริจาคให้กับสถาบันไม่ใช่ทรัพย์สินของรัฐบาลกลาง แต่เป็นทรัพย์สินของสถาบันสมิธโซเนียน

ยังไม่เป็นที่แน่ชัดว่า DOJ จะทำการสอบสวนสถาบันสมิธโซเนียนอย่างเป็นทางการหรือไม่ และเมื่อไม่มีทีท่าว่าจะสิ้นสุดการปิดทำการของรัฐบาลในปัจจุบัน ชะตากรรมของกระสวยอวกาศดิสคัฟเวอรีก็แขวนอยู่บนเส้นด้าย ร่างกฎหมายจัดสรรงบประมาณปีงบประมาณ 2026 ที่หยุดชะงักรวมถึงบทบัญญัติที่แข่งขันกันซึ่งอาจบังคับใช้หรือหยุดการย้ายกระสวยอวกาศ เราคงต้องรอดูกันต่อไป

ศึกกระสวยอวกาศดิสคัฟเวอรี: ยิ่งทวีความรุนแรง

แล้วกระสวยอวกาศดิสคัฟเวอรี จะไปอยู่ที่ไหนกันแน่

การต่อสู้ครั้งนี้แสดงให้เห็นถึงความสำคัญของการพิจารณาปัจจัยหลายด้านเมื่อมีการตัดสินใจเกี่ยวกับทรัพย์สินทางวัฒนธรรมและประวัติศาสตร์ การคำนึงถึงผลกระทบทางการเงิน กฎหมาย และคุณค่าทางประวัติศาสตร์ของวัตถุเป็นสิ่งสำคัญเพื่อให้แน่ใจว่ามรดกของเราได้รับการอนุรักษ์ไว้อย่างเหมาะสม การหาทางออกที่ยุติธรรมสำหรับทุกฝ่ายที่เกี่ยวข้องจึงเป็นสิ่งสำคัญยิ่ง

ที่มา – The Battle Over Space Shuttle Discovery Keeps Getting Crazier

แว่น Ray-Ban Meta: ม็อด 60$ ให้คุณสอดแนม!

เมื่อแว่นตาอัจฉริยะ Ray-Ban ของ Meta เปิดตัวครั้งแรก ผู้คนต่างกังวลว่าด้วยความสามารถในการบันทึกภาพโดยรอบของผลิตภัณฑ์ จะทำให้พฤติกรรมน่าขนลุกเป็นเรื่องง่ายอย่างเหลือเชื่อ Meta ได้คลายความกังวลดังกล่าวอย่างรวดเร็วด้วยการเพิ่มคุณสมบัติที่โดดเด่นให้กับผลิตภัณฑ์: ไฟ “ปกป้องความเป็นส่วนตัว” ซึ่งควรจะเปิดเมื่อผู้ใช้กำลังบันทึก เพื่อแจ้งให้คนอื่นทราบถึงสิ่งที่เกิดขึ้น อย่างไรก็ตาม รายงานใหม่แสดงให้เห็นว่าแว่นตาได้รับการดัดแปลงเพื่อกำจัดไฟเตือนที่น่ารำคาญและทำให้โลกปลอดภัยสำหรับนักสอดแนมอีกครั้ง

404 Media รายงานว่า พบผลงานของ “มือสมัครเล่น” ที่ดัดแปลงแว่นตาอัจฉริยะของ Meta และขายให้กับผู้ซื้อที่สนใจในราคาเล็กน้อย (60 ดอลลาร์) เขาทำการตลาดแว่นตาม็อด Meta บนช่อง YouTube ของเขาและดูเหมือนจะขายบน eBay ตามรายงาน

404 ซื้อแว่นตาม็อดมาหนึ่งคู่เพื่อวัตถุประสงค์ในการทดสอบ ตามที่ร้านค้าระบุ แว่นตาสามารถบันทึกสภาพแวดล้อมโดยรอบได้อย่างลับๆ และจากภายนอกแทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะบอกว่าแว่นตาได้รับการดัดแปลง:

…[ผล]งาน ไม่ว่าจะคุ้มค่าหรือไม่ก็ตาม มีคุณภาพค่อนข้างสูง สิ่งบ่งชี้เดียวที่แว่นตาได้รับการดัดแปลงคือความจริงที่ว่าซีลบนกล่องที่มานั้นแตก แต่ มิฉะนั้น แผ่นรองบนขาแว่นก็เปิดอยู่ เช่นเดียวกับแถบดึงพลาสติกบนแป้นจมูกที่ผู้ใช้ต้องถอดออกก่อนทำการทดสอบ

มีหลากหลายวิธีที่เรื่องนี้อาจเกิดขึ้นได้ แต่มันไม่ดีเลย เพราะแม้ก่อนที่จะมีการปรับเปลี่ยนดังกล่าว ผู้คน ก็ทำเรื่องน่าขนลุกทุกรูปแบบ ด้วยแว่นตาเหล่านี้อยู่แล้ว

Gizmodo ได้ติดต่อ Meta เพื่อขอความคิดเห็น ในแถลงการณ์ที่แบ่งปันกับ 404 Media บริษัทกล่าวว่า “การพยายามปิดไฟ LED บันทึกภาพโดยเจตนา ปิดการใช้งาน หรือแก้ไขแว่นตาในลักษณะอื่นใด” เป็นการละเมิดข้อกำหนดในการให้บริการ โอ้ ไม่ ไม่ใช่การละเมิดข้อกำหนดในการให้บริการ! บางทีคนที่ทำสิ่งนี้ควรพิจารณาใหม่

บริษัทย้ำว่า: “LED Capture มีไว้ด้วยเหตุผล มันช่วยให้ผู้อื่นทราบเมื่อคุณใช้แว่นตาเพื่อถ่ายภาพและบันทึกวิดีโอสำหรับแกลเลอรีหรือสตรีมมิงของคุณ หาก LED ถูกปิด คุณจะได้รับการแจ้งเตือนให้ล้าง เราได้ปรับปรุงความเป็นส่วนตัวของผู้ยืนดูอย่างเห็นได้ชัดด้วย LED ที่ใหญ่ขึ้นและสังเกตเห็นได้ชัดเจนยิ่งขึ้น และนวัตกรรม เช่น การตรวจจับการงัดแงะ เมื่อเราเปิดตัวแว่นตา Ray-Ban Meta”

Zuckerberg หมกมุ่นอยู่กับเรื่องแว่นตาอัจฉริยะมาระยะหนึ่งแล้ว และเห็นได้ชัดว่าเขาต้องการเป็นผู้นำในเวทีนี้ Zuck เคยกล่าวว่าเขารู้สึกว่าแว่นตาสามารถสร้าง “ประสบการณ์ทางสังคมในอุดมคติ” ได้ หากคุณเห็นด้วยว่านี่คือโลกที่คุณต้องการอยู่ มีข่าวดี การซื้อโมเดลแฟนซีจากคนแปลกหน้าบน YouTube อย่างลับๆ ไม่จำเป็นด้วยซ้ำ คุณสามารถซื้อสติกเกอร์ 12 ชิ้นที่ขายโดยเฉพาะสำหรับการปิดไฟจับภาพบน Amazon ได้ในราคา 14.99 ดอลลาร์

แว่น Ray-Ban Meta: ม็อด 60$ ให้คุณสอดแนม!

โดยสรุป ม็อดราคา 60 ดอลลาร์สำหรับแว่น Ray-Ban Meta ได้ทำให้เกิดข้อกังวลเกี่ยวกับความเป็นส่วนตัวอีกครั้ง แม้ว่า Meta จะมีมาตรการป้องกันไว้แล้ว แต่การดัดแปลงแว่นตาเหล่านี้ก็สามารถทำให้การสอดแนมเป็นเรื่องง่ายขึ้น

ผลกระทบของม็อด แว่น Ray-Ban Meta: ม็อด 60$ ให้คุณสอดแนม!

การมีอยู่ของม็อดเหล่านี้เน้นย้ำถึงความท้าทายในการรักษาสมดุลระหว่างนวัตกรรมทางเทคโนโลยีและความเป็นส่วนตัวส่วนบุคคล ผู้บริโภคควรตระหนักถึงศักยภาพในการละเมิดความเป็นส่วนตัวที่เกี่ยวข้องกับอุปกรณ์เหล่านี้ และผู้ผลิตจะต้องดำเนินการเพื่อให้แน่ใจว่าผลิตภัณฑ์ของตนไม่ได้ถูกนำไปใช้ในทางที่ผิด

ข้อควรพิจารณาเพิ่มเติม:

  • การใช้แว่นตาอัจฉริยะอย่างมีความรับผิดชอบเป็นสิ่งสำคัญ
  • ควรเคารพความเป็นส่วนตัวของผู้อื่นเสมอ
  • ตรวจสอบให้แน่ใจว่าคุณได้รับความยินยอมก่อนที่จะบันทึกภาพใครก็ตาม

ในขณะที่เราก้าวไปข้างหน้า จำเป็นอย่างยิ่งที่จะต้องมีการสนทนาอย่างต่อเนื่องเกี่ยวกับจริยธรรมและผลกระทบทางสังคมของเทคโนโลยีที่เกิดขึ้นใหม่ เช่น แว่น Ray-Ban Meta: ม็อด 60$ ให้คุณสอดแนม! เราต้องพิจารณาอย่างรอบคอบถึงวิธีที่เราสามารถใช้เทคโนโลยีเหล่านี้เพื่อประโยชน์ของสังคมโดยรวม ในขณะเดียวกันก็ปกป้องสิทธิและความเป็นส่วนตัวของบุคคลไปพร้อมกัน

นอกจากนี้ การรณรงค์ให้ความรู้เกี่ยวกับความเสี่ยงที่อาจเกิดขึ้นจากการดัดแปลงแว่นตาและการละเมิดความเป็นส่วนตัวก็เป็นสิ่งสำคัญ เพื่อให้ผู้ใช้และบุคคลทั่วไปมีความเข้าใจและสามารถป้องกันตนเองจากภัยคุกคามที่อาจเกิดขึ้น

ท้ายที่สุดแล้ว, การพัฒนาเทคโนโลยีต้องควบคู่ไปกับการตระหนักถึงผลกระทบต่อสังคมและจริยธรรม เพื่อให้แน่ใจว่าเทคโนโลยีถูกนำมาใช้ในทางที่ถูกต้องและรับผิดชอบ

การที่ใครบางคนพยายามที่จะแก้ไขอุปกรณ์เพื่อหลีกเลี่ยงคุณสมบัติด้านความปลอดภัย ควรเป็นสัญญาณเตือนให้เราพิจารณาถึงผลกระทบที่แท้จริงของการพัฒนาเทคโนโลยีอย่างรวดเร็ว

ที่มา – $60 Mod for Meta’s Ray-Bans Lets You Be a Creep Without Getting Punched in the Face

ยอร์กอส ลานธิมอส กับ ‘Bugonia’

Bugonia เป็นภาพยนตร์ที่เมื่อ คุณได้ดู คุณจะอยากดูซ้ำ แทบจะทันที ภาพยนตร์ของ ผู้กำกับ ยอร์กอส ลานธิมอส มักจะเป็นแบบนั้นแปลก ประทับใจ—แต่ Bugonia แตกต่างออกไป มันเกี่ยวข้องกับปัจจุบันมากกว่า เข้มข้นกว่า และน่าประหลาดใจกว่าผลงานก่อนหน้าทั้งหมดของเขา ซึ่งถือว่าเป็นสิ่งที่น่าสนใจมาก

ในภาพยนตร์ เจสซี เพลมอนส์ รับบทเป็น เท็ดดี้ ชายผู้ซึ่งร่วมกับ ดอน (Aidan Delbis) ลูกพี่ลูกน้องของเขา ลักพาตัว มิเชลล์ ฟูลเลอร์ ซีอีโอทรงอิทธิพล ซึ่งแสดงโดย เอ็มมา สโตน พวกเขาทำเช่นนี้เพราะ เท็ดดี้และดอน เชื่อว่ามิเชลล์เป็นมนุษย์ต่างดาวที่กำลังวางแผนทำลายล้างชีวิตบนโลก ดังนั้นภาพยนตร์จึงดำเนินไปพร้อมกับผู้ชมที่ติดอยู่ตรงกลาง มิเชลล์อาจจะเป็นมนุษย์ต่างดาวจริง ๆ หรือไม่? เท็ดดี้เป็นแค่คนบ้าทฤษฎีสมคบคิด? อะไรถูก อะไรผิด และเกิดอะไรขึ้นกันแน่?

Bugonia สร้างจากภาพยนตร์เกาหลีใต้ปี 2003 เรื่อง Save the Green Planet! เขียนบทโดย วิลล์ เทรซี่ ผู้เคยเขียนบท The Menu และเป็นส่วนหนึ่งของรายการฮิตทาง HBO เรื่อง Succession เขายังเคยทำงานใน HBO’s Last Week Tonight และเป็นบรรณาธิการที่ The Onion ดังนั้นเขามีมุมมองที่เป็นเอกลักษณ์เกี่ยวกับข่าว การเมืองสมัยใหม่ และความตึงเครียดที่น่าอึดอัด

เมื่อต้นสัปดาห์นี้ io9 ได้พูดคุยกับทั้ง ลานธิมอสและเทรซี่ เกี่ยวกับการทำงานของพวกเขาใน Bugonia มันเป็นการสนทนาที่ไม่สปอยล์ว่าพวกเขาแต่ละคนสร้างภาพยนตร์ที่ทำให้ผู้ชมคาดเดาและนั่งไม่ติดได้อย่างไร ไปดูกัน

Germain Lussier, io9: ยอร์กอส จาก The Lobster และ Poor Things คุณพบวิธีที่น่าสนใจในการเล่าเรื่องที่มีรากฐานมาจากไซไฟโดยไม่ทำให้รู้สึกว่าเป็นไซไฟเลย แล้วอะไรในประเภทนี้ที่ดึงดูดคุณ แต่ยังรวมถึงสมดุลเกี่ยวกับการไม่หันเหไปสู่ไซไฟแบบดั้งเดิมมากเกินไปด้วย?

ยอร์กอส ลานธิมอส: ผมคิดว่าเป็นเพราะผมไม่ได้มองมันในแง่นี้ ผมคิดว่าผมมีแนวทางในการเล่าเรื่องที่ผมสนใจและวิธีการตัดสินใจเกี่ยวกับวิธีการเข้าถึงในเชิงธีม โทน การมองเห็น และมันค่อนข้างจะไม่รู้ตัวและเป็นสัญชาตญาณว่าคุณจะรักษาสมดุลแบบนั้นได้อย่างไร มันยากที่จะชี้ชัดเพราะผมไม่คิดว่ามันจะรู้สึกเหมือนกันสำหรับทุกคนอยู่ดี เพราะทุกคนมีความรู้สึกและความเข้าใจของตัวเองเมื่อดูอะไรบางอย่าง และคุณไม่สามารถพูดได้ว่าผมพบสมดุลที่สมบูรณ์แบบที่ทุกคนจะรับรู้ในแบบเดียวกัน นั่นก็เป็นสิ่งที่น่าสนใจเกี่ยวกับการสร้างภาพยนตร์และการสร้างภาพยนตร์ในแบบที่เปิดโอกาสให้ผู้คนมีส่วนร่วมกับบุคลิกของตัวเองมากขึ้น แทนที่จะสร้างสิ่งที่เข้มงวดที่เฉพาะเจาะจงเกี่ยวกับสิ่งหนึ่ง แนวหนึ่ง หรืออะไรทำนองนั้น

io9: และหนังเรื่องนี้พูดถึงเรื่องนั้นอย่างจริงจัง วิลล์ เรื่องราวมีความรู้สึกที่แตกต่างออกไป ผมคิดว่าเมื่อเผยแพร่ในอเมริกาในปี 2025 มากกว่าที่น่าจะเป็นในเกาหลีใต้ในปี 2003 ผมเลยสงสัยว่าพื้นฐานของคุณในข่าวจาก Last Week Tonight และ The Onion อาจช่วยให้แนวทางของคุณต่อเนื้อหานี้ได้อย่างไร?

วิลล์ เทรซี่: ใช่ ผมหมายถึงมันอาจจะย้อนกลับไปที่ The Onion จริง ๆ นั่นเป็นงานเขียนจริง ๆ ครั้งแรกของผม และความคิดตลกของ The Onion คือการนำสถานการณ์ที่ค่อนข้างสูงหรือไร้สาระมาใช้และกรองผ่านเสียงบรรณาธิการ ซึ่งตรงไปตรงมาและมีพื้นฐานและไม่แสดงอารมณ์ และนั่นอาจจะเป็นกระแสเล็กน้อยผ่านสิ่งต่าง ๆ ที่ผมเขียน ผมว่า สถานการณ์สุดขั้ว แต่เล่นตรง นั่นคือวิธีที่ผมชอบตลก และนั่นเป็นหนึ่งในสิ่งที่ผมชอบเกี่ยวกับงานของยอร์กอส ผมคิดว่าผู้กำกับและนักแสดงหลายคนที่ไม่มีประสบการณ์กับตลกมากนัก หรือไม่รู้สึกสบายใจกับตลกมากนัก พวกเขาใส่สีตีไข่มากเกินไปและไปหาเรื่องตลกมากเกินไป เพราะ “เราต้องตลก ผมต้องพิสูจน์ว่าผมตลก” แทนที่จะเป็น ถ้าคุณเล่นตรงและปฏิบัติต่อมันด้วยความเป็นจริงทางอารมณ์ มันจะตลกและน่าสนใจกว่า และผมเดาว่านั่นคือบทเรียนหลักจาก The Onion ที่จะก้าวไปข้างหน้า

ในแง่ของสไตล์ข่าว ผมไม่รู้ การดำเนินการต่อจากนั้น มีการวิจัยค่อนข้างมากกับ The Onion และเห็นได้ชัดว่ามีการวิจัยมากมายกับ Last Week Tonight มากเกินไปสำหรับรสนิยมของผม เพราะผมคิดว่าแค่อยากแต่งเรื่องขึ้น Succession เป็นงานต่อไปที่ผมทำ ซึ่งเป็นการผสมผสานที่สมบูรณ์แบบของการนำงานวิจัยมากมายเข้ามาในหัวของคุณ แล้ว ณ จุดหนึ่ง คุณต้องปล่อยมันไปและแต่งเรื่องขึ้นและไม่ยึดติดกับการวิจัยมากเกินไป แต่นั่นแหละ ผมเดาว่าความรู้สึกที่ต้องการให้สิ่งต่าง ๆ รู้สึกเป็นจริง แต่ก็มีอิสระที่จะไปที่ไหนสักแห่งที่สูงและสุดขั้ว [คือคำตอบ]

io9: ตอนนี้ หลังจากดูหนังแล้ว ผมคุยกับภรรยาของผมและตระหนักว่าเราทั้งคู่ดูมันในวิธีที่แตกต่างกันอย่างสิ้นเชิง ผมกลับไปกลับมาระหว่างว่าตัวละครของเอ็มมา สโตน เป็นมนุษย์ต่างดาวหรือไม่ และเธอพูดว่า “เธอไม่ใช่คนต่างด้าว” ตลอด สำหรับคุณทั้งคู่ ผมสงสัยว่าคุณสร้างและพิจารณาว่าใครอาจจะหรือไม่พูดความจริงในแต่ละฉาก และวิธีการปรับเทียบมัน ทั้งในการเขียนและการกำกับอย่างไร?

เทรซี่: ใช่ ในการเขียน ผมหมายถึง ผมคิดว่าพวกเขาทั้งคู่เข้ามาในบ้านหลังนั้น ไปที่ห้องใต้ดินนั้น ด้วยความรู้สึกที่กำหนดไว้อย่างดี อาจจะดีเกินไป ที่กำหนดไว้อย่างไม่ดี เกี่ยวกับว่าพวกเขาเป็นใคร และสิ่งที่พวกเขาเชื่อ และสิ่งที่พวกเขาเชื่อว่าเป็นจริง และจากนั้นพวกเขาทั้งสอง ผมคิดว่า เพราะพวกเขาทั้งฉลาดและช่างสังเกตและมีข้อโต้แย้งที่ดี สามารถรื้อถอนหน้ากากของกันและกันเล็กน้อย และเปิดเผยวาระทางอารมณ์และปฏิบัติที่อยู่เบื้องล่างที่อธิบายสิ่งที่พวกเขาเรียกว่าความเชื่อ

io9: ยอร์กอส แล้วในการตัดต่อและการแสดงล่ะ คุณจัดการกับเรื่องนั้นอย่างไร?

ลานธิมอส: ผมหมายถึง ส่วนใหญ่อยู่ในบท และจากนั้นนักแสดงก็เข้ามา และผมพยายามเว้นระยะห่างระหว่างผมกับนักแสดง ผมพยายามที่จะไม่วิเคราะห์มันมากเกินไปกับพวกเขา เพื่อที่ผมจะได้เป็นผู้ชมที่สะอาดโดยไม่มีอคติใด ๆ เกี่ยวกับสิ่งที่ผมเข้าใจว่าถูกฉายออกมาจากพวกเขา เพื่อที่จะสามารถช่วยได้เมื่อผมคิดว่ามีบางอย่างชัดเจนเกินไปหรือไม่สื่อออกมา หรือแค่ช่วยในวิธีเล็ก ๆ น้อย ๆ และในการตัดต่อ เพราะเราทำงานร่วมกับนักแสดงที่ยอดเยี่ยมเหล่านี้ คุณตระหนักและค้นพบความแตกต่างเล็กน้อยในการแสดงของพวกเขาที่คุณอาจพลาดไปในวันนั้นและระหว่างการผลิต ซึ่งค่อนข้างวุ่นวายและเครียด ดังนั้นคุณจะพบความแตกต่างเล็กน้อยเหล่านั้นที่สามารถปรับเปลี่ยนพลวัตและความสัมพันธ์ได้ แต่ผมทำเช่นนั้นตามความเข้าใจของผมว่ามันทำงานอย่างไร จากนั้นอย่างที่คุณพูด คุณคิดแบบหนึ่งและภรรยาของคุณอีกแบบหนึ่ง และนั่นเป็นส่วนที่น่าสนใจ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเกี่ยวกับภาพยนตร์เรื่องนี้ มันเป็นภาพยนตร์ที่ผู้คนสลับไปมาระหว่างสิ่งต่าง ๆ หรือบางคนต้องการบังคับความคิดเห็นของตนเกี่ยวกับภาพยนตร์และสิ่งที่มันเป็น และมันค่อนข้างน่าสนใจ

io9: แน่นอน และผมคิดว่าส่วนสำคัญที่ทำให้หนังเรื่องนี้ประสบความสำเร็จมากคือเพลงประกอบ Jerskin Fendrix บางครั้งมันน่าขนลุก บางครั้งผมคิดว่ากำลังดู Star Wars มันยิ่งใหญ่และอึกทึกครึกโครมมาก มาพูดคุยเกี่ยวกับการปรับเทียบเรื่องนั้นและการสนทนาของคุณกับเขาเกี่ยวกับวิธีที่คุณต้องการให้มันมีอิทธิพลต่อภาพยนตร์ของคุณ

ลานธิมอส: ผมรู้สิ่งหนึ่งที่ผมต้องการให้เพลงส่วนใหญ่ตัดกับความรู้สึกอึดอัดที่ภาพยนตร์มี และแง่มุมของพื้นที่ที่จำกัด ดังนั้นสิ่งแรกที่ผมบอกเขาคือ เขาจะไม่ต้องอ่านบทสำหรับภาพยนตร์เรื่องนี้ เราเคยทำงานร่วมกับ Jerskin ในภาพยนตร์อีกสองเรื่อง ผมจึงไม่อยากให้เขาอ่านบท “ผมจะให้คำหลักสี่คำแก่คุณเพื่อทำงาน และจากนั้นคุณจะแต่งเพลงและผมจะแนะนำคุณโดยสัญชาตญาณที่นี่และที่นั่น” แล้วผมก็บอกเขาว่า “ผมคิดว่าคุณควรเขียนให้ใหญ่ คิดถึงวงออร์เคสตรา ทำให้มันใหญ่ อย่ากั๊ก” เพราะผมอยากให้เพลง อย่างที่คุณบอก บางครั้งก็อึกทึกครึกโครมมาก มันมาจากโลกอื่น และมันได้ผลดีมาก ผมหมายถึง นั่นคือวิธีที่ผมเคยทำงานร่วมกับ Jerskin มาก่อน เขามักจะแต่งเพลงก่อนที่ผมจะเริ่มตัดต่อ เพื่อที่ผมจะได้ใช้คลังเพลงที่เขาทำขึ้นสำหรับภาพยนตร์เรื่องนั้นโดยเฉพาะ

ครั้งก่อน ๆ เขาเคยอ่านบท ผมเลยคิดว่าเราควรจะก้าวไปอีกขั้นและแค่แจ้งให้เขาทราบน้อยลงในครั้งนี้ และผมคิดว่ามันได้ผลดียิ่งขึ้น และตัวเขาเองก็บอกว่าเขาคงไม่ได้แต่งเพลงนี้ถ้าเขาได้อ่านบทก่อน ดังนั้นเราจึงคิดค้นวิธีการทำงานนี้ ซึ่งยอดเยี่ยมมาก ผมหมายถึง ผมมีเพลงที่สวยงามทั้งหมดที่ผมสามารถใช้ในขณะที่ตัดต่อได้ เราต้องตัดมันคร่าว ๆ เพื่อให้เข้ากับฉากต่าง ๆ แล้ว Jerskin ก็กลับไปแก้ไขให้ถูกต้อง

io9: หนังอย่างนี้ต้องทำงานในหลายระดับถูกไหม? คุณดูมัน คุณสนุกไปกับมัน คุณคิดถึงมัน แต่ก็มีความลึกลับด้วย และหลังจากที่คุณรู้คำตอบของความลึกลับแล้วมันก็แตกต่างออกไป แล้วคุณคิดว่าในการเขียนและการกำกับมากแค่ไหนเกี่ยวกับการดูสิ่งนี้หลาย ๆ ครั้ง? ใส่สิ่งต่าง ๆ ที่ผู้คนสามารถหยิบออกมาได้ก่อนหน้านี้ ไม่ว่าจะเป็นบทสนทนา หรือเงื่อนงำทางสายตาที่จะตอบแทนพวกเขาในการดูอีกครั้ง?

เทรซี่: ใช่ ในการเขียน ผมคิดว่ามีช่วงเวลาสองสามช่วงในนั้นที่ตอบแทนผู้คนที่สนใจจะกลับไปดู มีช่วงเวลาอื่น ๆ ที่เราอาจจะเห็นการเปลี่ยนแปลงเหล่านี้เกิดขึ้นหรือไม่? ช่วงเวลาที่ตัวละครอาจจะแสดงไพ่ทางอารมณ์ของพวกเขาออกมาบ้าง? และในการดูครั้งแรก คุณอาจไม่รู้ว่าพวกเขากำลังแสดงไพ่ แต่ในการดูซ้ำ คุณจะรู้ว่า “อ๋อ นั่นเป็นตัวตนที่แท้จริงของพวกเขาที่ส่องแสงออกมาแวบหนึ่ง” และหวังว่านั่นจะทำให้หนังน่าดูซ้ำ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเพราะผมไม่คิดว่า หรือผมหวังว่าอย่างน้อยที่สุด ภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่ใช่แค่ของเล่นที่ได้รับการออกแบบมาให้ทำ [ตอนจบ] นั้น

io9: ไม่ ไม่แน่นอน

เทรซี่: ความสุขของหนัง หวังว่า ควรจะเป็นแค่การดูตัวละครเหล่านั้นโต้ตอบกันในพื้นที่นั้น และอารมณ์ขัน การเผชิญหน้า และความตึงเครียดที่ออกมาจากการโต้ตอบของพวกเขา

io9: ใช่ แน่นอน และยอร์กอส แล้วเงื่อนงำทางสายตาล่ะ มีสิ่งที่คุณใส่เข้าไปเพื่อตอบแทนผู้คนในการดูครั้งที่สองหรือไม่?

ลานธิมอส: ผมก็ไม่เคยคิดว่านี่เป็นส่วนสำคัญของหนัง เอ็มมา พูดถึงเรื่องนี้มาก เป็นครั้งแรกที่เธอคิดถึงการแสดงของเธอว่ามันจะออกมาอย่างไรในการดูครั้งที่สอง เพราะสิ่งที่คุณรู้ ดังนั้นส่วนใหญ่อยู่ที่นักแสดงอีกครั้ง เพื่อปรับแต่งสิ่งเหล่านั้น แต่ในระดับภาพ ผมคิดว่าคุณแค่เล่นตรง ๆ โดยพื้นฐาน บทมีความเป็นพิเศษมาก เพราะคุณแค่พยายามซื่อสัตย์กับมัน และจากนั้นตามความเข้าใจของคุณเกี่ยวกับมัน พยายามระงับบางสิ่งหรือแสดงสิ่งอื่น ๆ จากนั้นในการดูครั้งที่สอง บางทีคุณอาจจะเห็นมากขึ้นหรือคุณอาจจะสังเกตเห็นการแสดงมากขึ้นเมื่อคุณมีข้อมูลมากขึ้น และคุณจะรู้ว่า “อ๋อ นั่นเป็นเหตุผลที่เธอกระพริบตาในตอนนั้น” ซึ่งคุณไม่สามารถสังเกตได้ในการดูครั้งแรก และผมคิดว่านั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมมันถึงน่าสนใจที่จะดูหนังเรื่องนี้หลาย ๆ ครั้ง ไม่ใช่แค่เพราะการเปิดเผยหรืออะไรทำนองนั้น จริง ๆ แล้วมันเป็นหนึ่งในหนังที่ผมสามารถดูได้ง่ายขึ้นเรื่อย ๆ ในช่วงหลังการผลิต

Bugonia เป็นภาพยนตร์ที่เราจะดูซ้ำแล้วซ้ำอีกอย่างแน่นอน โดยจะเปิดฉายแบบจำกัดในสุดสัปดาห์นี้ ก่อนที่จะเข้าฉายในวงกว้างในวันที่ 31 ตุลาคม

ต้องการข่าว io9 เพิ่มเติมหรือไม่? ตรวจสอบว่าเมื่อใดจะคาดหวัง Marvel, Star Wars และ Star Trek รุ่นล่าสุด สิ่งต่อไปสำหรับ จักรวาล DC ในภาพยนตร์และทีวี และทุกสิ่งที่คุณจำเป็นต้องรู้เกี่ยวกับอนาคตของ Doctor Who

ยอร์กอส ลานธิมอส กับ ‘Bugonia’

ทำไม ‘ยอร์กอส ลานธิมอส กับ ‘Bugonia’’ ถึงน่าติดตาม?

‘ยอร์กอส ลานธิมอส กับ ‘Bugonia’’ นำเสนอเรื่องราวที่น่าสนใจและกระตุ้นความคิดเกี่ยวกับความจริง ความเชื่อ และมนุษย์ต่างดาว ภาพยนตร์เรื่องนี้ยังมีการแสดงที่ยอดเยี่ยมจาก เจสซี เพลมอนส์, เอ็มมา สโตน และนักแสดงคนอื่น ๆ

สิ่งที่ทำให้ภาพยนตร์เรื่องนี้โดดเด่นคือความสามารถในการทำให้ผู้ชมตั้งคำถามกับทุกสิ่งตั้งแต่ต้นจนจบ ไม่มีใครรู้ว่าใครพูดจริงหรือโกหก ซึ่งสร้างความตึงเครียดและความน่าสนใจอย่างต่อเนื่อง นอกจากนี้ การใช้เพลงประกอบที่แปลกใหม่ช่วยเสริมสร้างบรรยากาศโดยรวมของภาพยนตร์

โดยรวมแล้ว ‘ยอร์กอส ลานธิมอส กับ ‘Bugonia’’ เป็นภาพยนตร์ที่ควรค่าแก่การรับชมอย่างยิ่ง ไม่ว่าคุณจะเป็นแฟนของ ยอร์กอส ลานธิมอส หรือไม่ก็ตาม มันเป็นประสบการณ์ที่น่าจดจำและกระตุ้นความคิด

ที่มา – Yorgos Lanthimos Talks the Balancing Act of His Weird, Wonderful Sci-Fi Mystery ‘Bugonia’

อนาคต? แว่นตาอัจฉริยะ Amazon สำหรับคนส่งของ

หากคุณรู้สึกว่าชื่อใหญ่ ๆ ชื่อหนึ่งหายไปจากกระแสความนิยมของแว่นตาอัจฉริยะ ที่กำลังเติบโต คุณสามารถติ๊กชื่อ Amazon ออกจากบัตรบิงโกความจริงผสมของคุณได้เลย ตอนนี้ Amazon ได้เข้าสู่สมรภูมิแว่นตาอัจฉริยะอย่างเป็นทางการแล้ว โดยประกาศเปิดตัวแว่นตาที่กำลังพัฒนา ซึ่งคุณจะสามารถสัมผัสได้ก็ต่อเมื่อเช็คเงินเดือนของคุณมีลายเซ็นของ Jeff Bezos เท่านั้น แว่นตาของ Amazon เป็นแว่นตาแสดงผลแบบสีเดียวที่มีหน้าจออยู่ในเลนส์ ออกแบบมาโดยเฉพาะสำหรับพนักงานส่งของ

อย่างที่คุณอาจจะเดาได้ แว่นตาอัจฉริยะ นี้ใช้ Computer Vision เพื่อช่วยสแกนพัสดุ นำเสนอการนำทางแบบเลี้ยวต่อเลี้ยวสำหรับการเดิน และยังสามารถถ่ายภาพเพื่อเป็นหลักฐานการจัดส่งได้อีกด้วย มันไม่ใช่เรื่องใหม่สำหรับแว่นตาอัจฉริยะ แต่ก็สมเหตุสมผล เพราะการทำสิ่งเหล่านี้จะง่ายขึ้นมากหากคุณสามารถทำได้โดยไม่ต้องใช้มือ

ประโยชน์ใช้สอยที่แท้จริงของมันคือความสามารถด้าน Computer Vision มากกว่า Amazon กล่าวว่าต้องการใช้แว่นตาอัจฉริยะเพื่อช่วยค้นหาพัสดุที่ถูกต้องในศูนย์คัดแยกโดยการสแกนตัวเลข และยังให้คำแนะนำที่เป็นประโยชน์เกี่ยวกับอันตรายด้านความปลอดภัยในบริเวณใกล้เคียง คุณอาจจะถามว่าอันตรายด้านความปลอดภัยประเภทใด Amazon กล่าวว่าแว่นตาสามารถเตือนคุณเกี่ยวกับ “แสงน้อย” แล้ว “ปรับเลนส์” ซึ่งฉันคิดว่าหมายถึงมันสามารถทำให้สภาพแวดล้อมของคุณสว่างขึ้นได้ใช่ไหม มันยังสามารถเตือนผู้สวมใส่เกี่ยวกับสัตว์เลี้ยงหรืออันตรายที่ใหญ่ที่สุด นั่นคือคนขับส่งพัสดุผิดที่ หากพูดตามตรง ฉันไม่คิดว่าคนส่วนใหญ่ต้องการแว่นตาอัจฉริยะเพื่อบอกว่ามันมืดหรือมีสุนัขเห่า แต่ฉันคิดว่าแนวคิดนี้น่าสนใจ

เมื่อพูดถึงความปลอดภัย สิ่งหนึ่งที่ Amazon ไม่ได้อธิบายอย่างละเอียดคือคนขับจะใช้แว่นตาอัจฉริยะเหล่านี้ขณะ…ขับรถหรือไม่ Amazon ระบุไว้อย่างชัดเจนว่าคุณสมบัติการนำทางมีไว้สำหรับการเดินเท่านั้น แต่ไม่ได้กล่าวถึงว่ามีวิสัยทัศน์ในการใช้งาน (หรือข้อจำกัด) ใด ๆ ขณะอยู่ในรถตู้หรือไม่ ในทำนองเดียวกัน Meta ได้แนะนำว่าคุณไม่ควรใช้แว่นตา Meta Ray-Ban Display ขณะขับรถ แต่ไม่ได้กำหนดมาตรการใด ๆ เพื่อป้องกันการขับรถโดยสวมแว่นตาอัจฉริยะที่มีจอแสดงผลบนศีรษะ นอกเหนือจากคำเตือนเล็ก ๆ น้อย ๆ ที่ไม่ควรมองข้าม

ฉันคิดว่าสิ่งที่น่าสนใจกว่าเกี่ยวกับแว่นตาสำหรับส่งของของ Amazon คือความหมายของมันสำหรับแผนการในอนาคตในด้านนี้ ในขณะที่ Amazon ยังไม่ได้ประกาศผลิตภัณฑ์อย่างเป็นทางการสำหรับผู้บริโภค แต่ก็มีรายงานว่าอุปกรณ์ดังกล่าวอยู่ระหว่างการพัฒนาแล้ว จากข้อมูลของThe Information แว่นตาสำหรับส่งของเป็นเพียงหนึ่งในผลิตภัณฑ์ที่มีศักยภาพหลายรายการที่ Amazon วางแผนไว้ ซึ่งรวมถึงผลิตภัณฑ์ที่เน้นผู้บริโภคที่ใช้ชื่อรหัสว่า Jayhawk ซึ่งมีหน้าจอด้วย

ไม่มีข้อมูลอย่างเป็นทางการเกี่ยวกับแว่นตาอัจฉริยะคู่นั้น แต่แว่นตาสำหรับส่งของที่ Amazon เปิดตัวอย่างเป็นทางการในขณะนี้ ให้คำแนะนำบางอย่างเกี่ยวกับสิ่งที่ Jawhawk สามารถนำมาสู่โต๊ะได้ ประการหนึ่ง มีการนำทาง การนำทางแบบเลี้ยวต่อเลี้ยวไม่ได้มีประโยชน์สำหรับพนักงานส่งของเท่านั้น แต่เป็นสิ่งที่ใคร ๆ ก็สามารถใช้ประโยชน์ได้ นอกจากนี้ยังมีการผสมผสาน Computer Vision อย่างมาก ซึ่งไม่ใช่เรื่องใหม่ – Meta’s Ray-Bans ยังมีความสามารถด้าน Computer Vision อยู่มากมาย – แต่ก็ยังเป็นเรื่องที่น่าสนใจที่ได้เห็นในรูปแบบกึ่งทางการ ภาพถ่ายของต้นแบบแว่นตาแสดงให้เห็นกล้องที่จัดกึ่งกลางด้วย ซึ่งเป็นการเลือกที่แน่นอน มันให้ความรู้สึกเหมือนไซคลอปส์อีคอมเมิร์ซ

สิ่งหนึ่งที่ Amazon ไม่ได้กล่าวถึงคือผู้ช่วยเสียงประเภทใด ๆ แต่ฉันคิดว่าเราทุกคนสามารถสันนิษฐานได้ว่า Alexa จะมีบทบาทในแว่นตาทั้งสองคู่ แม้ว่าจะไม่มีการกล่าวถึง Alexa แต่ Amazon ก็ไม่ได้ละเว้นวิธีการป้อนข้อมูลไปโดยสิ้นเชิง สิ่งที่น่าสนใจอย่างหนึ่งของแว่นตาอัจฉริยะสำหรับส่งของของ Amazon คืออาจมีฮาร์ดแวร์เพิ่มเติมเพื่อควบคุมพวกมันด้วย แม้ว่าฮาร์ดแวร์เสริมนั้นทำงานอย่างไรนั้นยังคงสับสนอยู่เล็กน้อย ในคำพูดของ Amazon:

“ แว่นตามีตัวควบคุมขนาดเล็กที่สวมใส่ในเสื้อกั๊กส่งของ ซึ่งมีปุ่มควบคุมการทำงาน แบตเตอรี่แบบเปลี่ยนได้เพื่อให้ใช้งานได้ตลอดทั้งวัน และปุ่มฉุกเฉินโดยเฉพาะสำหรับติดต่อบริการฉุกเฉินตามเส้นทาง หากจำเป็น”

หากสิ่งนี้ทำให้คุณนึกถึง Meta’s Ray-Ban Display และการใช้อุปกรณ์สวมใส่สำหรับการป้อนข้อมูลด้วยนิ้วและมือ ฉันก็คิดเช่นเดียวกับคุณ เห็นได้ชัดว่า Amazon มองเห็นคุณค่าในแนวทางแบบสองแกดเจ็ต ซึ่งดูเหมือนจะเป็นแนวทางที่แว่นตาอัจฉริยะส่วนใหญ่มุ่งหน้าไปในตอนนี้ เห็นได้ชัดว่าทั้งหมดนี้เป็นการคาดเดา ณ จุดนี้ แต่ไม่ว่าจะเน้นที่การจัดส่งหรือไม่ก็ตาม แว่นตาอัจฉริยะของ Amazon ที่กำลังอยู่ในระหว่างการพัฒนาอย่างเป็นทางการ กำลังให้คำแนะนำที่สำคัญเกี่ยวกับความคิดของ Amazon ไม่มีวันที่วางจำหน่ายที่แน่นอนว่าเราจะสามารถคาดหวังอะไรจาก Amazon ได้อีกบ้างในด้านแว่นตาอัจฉริยะสำหรับผู้บริโภค แต่ The Information รายงานว่าอาจจะเป็นปีหน้าหรือปีถัดไป หากฉันเป็น Amazon ฉันจะไม่รอนานเกินไป เพราะการแข่งขันกำลังร้อนแรงขึ้นจริง ๆ

แว่นตาอัจฉริยะ Amazon: อนาคตของการขนส่ง?

สิ่งที่ควรรู้เกี่ยวกับ แว่นตาอัจฉริยะ Amazon

แว่นตาอัจฉริยะเหล่านี้ไม่ใช่แค่แว่นตา แต่เป็นเครื่องมือที่อาจเปลี่ยนแปลงวิธีการทำงานของพนักงานส่งของ และอาจรวมถึงผู้บริโภคทั่วไปในอนาคต นี่เป็นอีกก้าวหนึ่งของ Amazon ในการนำเทคโนโลยีมาใช้เพื่อเพิ่มประสิทธิภาพและประสบการณ์การใช้งาน

ที่มา – Amazon’s Smart Glasses for Delivery Drivers Offer a Very Amazon Glimpse of the Future